Em novembro, o Centro Coreográfico da Cidade do Rio de Janeiro reúne espetáculos, performances e encontros de pesquisa que atravessam ancestralidade, memória, identidade e diferentes modos de existir e criar. A programação aproxima artistas, pesquisadores e público em experiências que articulam dança, pensamento e experimentação, colocando em diálogo heranças afro-diaspóricas, questões contemporâneas e a pluralidade dos corpos e de suas histórias.
INcorpóreo
Num círculo de ervas sagradas, duas aparições destacam-se entre zonas de luz na escuridão. Elas compartilham a mesma estrada misteriosa, um mundo repleto de seres que não vemos e sentimentos complexos. Esse é o ponto de partida do encontro criativo entre Bruno Duarte e Aline Corrêa, sob direção e dramaturgia de Carmen Luz.
Por meio de seus corpos dançantes, a montagem dramatiza desejos, visões e conflitos de suas presenças na dança, além de celebrar a afro-religiosidade dos artistas.
O espetáculo estreou em 2025, pelo edital Sesc Pulsar, com temporada no Sesc Copacabana. Em 2026, realiza sua primeira circulação pelo estado do Rio de Janeiro, pelo Edital Fluxos Fluminenses, da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa.
Serviço
- Datas e horários: 7 de novembro, às 19h, e 8 de novembro, às 18h.
- Local: Teatro Angel Vianna.
- Ingressos: gratuitos.
- Classificação indicativa: 16 anos.
- Duração: 50 minutos.
- Acessibilidade: audiodescrição, recursos táteis e acessibilidade atitudinal na apresentação de 7 de novembro.
Ficha técnica
Concepção, criação e performance: Bruno Duarte e Aline Corrêa
Direção e dramaturgia: Carmen Luz
Música: Podeserdesligado
Coreografia: Bruno Duarte, Aline Corrêa e Carmen Luz
Supervisão de movimento: Tiago Oliveira
Criação de luz: Anthony Fonseca
Iluminação e operação: Bruno Alves
Figurinos e adereços: Vitória Flores
Cenografia: Carmen Luz, Aline Corrêa e Bruno Duarte
Direção de produção: Adriana Lemos — D23 Produções
Produção executiva: Isabela Trannin
Produção: D23 Produções
Realização: BD Produções
6º SPA | NINHO — Polifonias: ressonâncias entre corpos que dançam
O Seminário de Pesquisas em Andamento do Programa de Pós-Graduação em Dança da UFRJ chega à sua sexta edição, promovendo encontros entre pesquisadores com investigações relacionadas à dança e às artes da cena e do corpo.
A programação incentiva o compartilhamento das pesquisas, a apreciação e o debate, reunindo pesquisadores da pós-graduação e artistas interessados.
Serviço
- Datas: 11 e 12 de novembro.
- Horário: das 16h às 18h.
- Local: Sala Multiuso.
- Ingressos: gratuitos.
- Capacidade: 60 pessoas.
- Classificação indicativa: 18 anos.
- Atividades: mesas de apresentação de pesquisas e debates.
Coordenação
Carolina Natal, Isabela Buarque, Lara Seidler e Thaís Gonçalves.
Parceria: PPGDan/UFRJ e Centro Coreográfico da Cidade do Rio de Janeiro.
MonStra — 7ª edição: das Tripas, Coração
Com curadoria de Camila Fersi e Gabriela Jung, a sétima edição da MonStra reúne sete trabalhos de artistas da dança e da performance do Rio de Janeiro, Ceará e Piauí.
Idealizada e produzida sem financiamento nesta edição, a mostra reflete um contexto de escassez de políticas públicas para as artes e de precarização do setor. Ao mesmo tempo, evidencia a força de uma rede de parceiros que sustenta a continuidade das pesquisas em dança e seu compartilhamento com o público.
Programação
13 de novembro, às 19h
- Super, de Alysson Amancio.
- Piratas e as cinco paisagens, do Coletivo Instantâneo.
14 de novembro, às 19h
- Você nunca vai dançar, de Helena Matriciano.
- Prosas Ordinárias, do Grupo Prosa.
15 de novembro, às 18h
- Uma coisa de cada vez, de Julia Gil e Pedro Quaresma — Loft.
- Manual de Feitiço, de Luzia Amélia — Loft.
- Nuca, de Natália Quinderé.
Serviço
- Datas e horários: 13 e 14 de novembro, às 19h, e 15 de novembro, às 18h.
- Locais: Teatro Angel Vianna e Loft.
- Ingressos: R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia-entrada).
- Classificação indicativa: a confirmar por trabalho.
- Duração: 90 minutos por programação.
Ficha técnica
Direção artística: Camila Fersi
Coordenação: Gabriela Jung
Curadoria: Camila Fersi e Gabriela Jung
Produção: Coletivo Instantâneo
Captação de apoio: Maria Hermeto
Artistas parceiros: Helena Matriciano; Natália Quinderé e Seis Gentes Dançam; Coletivo Instantâneo; Alysson Amancio; Luzia Amélia; Julia Gil e Pedro Quaresma; Grupo Prosa
Apoio institucional: Centro Coreográfico da Cidade do Rio de Janeiro
Renaissance Cyclique — Premye Etensèl
Renaissance Cyclique — Premye Etensèl é uma criação solo de Marie Ange Aurilin, conhecida artisticamente como Dousè d’Anje, que atravessa heranças afro-diaspóricas, memória ancestral, deslocamento e transformação.
O corpo torna-se um território vivo de memória, onde experiências íntimas e coletivas se encontram, atravessam fronteiras e se transformam em movimento. Entre continuidade, ruptura e renascimento, a obra propõe uma reflexão sobre aquilo que carregamos, herdamos e reinventamos ao longo das travessias.
Coreógrafa, intérprete, pesquisadora e poeta de raízes haitianas, a artista articula práticas tradicionais haitianas, dança contemporânea, capoeira e performance em sua pesquisa.
Serviço
- Data: 20 de novembro.
- Horário: 19h.
- Local: Teatro Angel Vianna.
- Ingressos: R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia-entrada).
- Classificação indicativa: 16 anos
- Duração: 60 minutos
Ficha técnica
Concepção, criação e interpretação: Marie Ange Aurilin — Dousè d’Anje
Linguagem: dança contemporânea e performance
Parceria: Centro Coreográfico da Cidade do Rio de Janeiro
CORPO-ENCRUZILHADA
Inspirado nos itans e nos princípios de Èṣù, orixá dos caminhos e da comunicação, CORPO-ENCRUZILHADA investiga as relações entre ancestralidade, tempo e contemporaneidade.
Sob direção artística de Paula Lopes, o espetáculo reúne dança, teatro físico e percussão ao vivo para explorar conflitos, escolhas e transformações que atravessam a experiência humana. A obra aproxima saberes afro-brasileiros das vivências das juventudes periféricas, propondo reflexões sobre identidade, pertencimento e possibilidades de existir e construir caminhos no mundo.
Serviço
- Data: 21 de novembro.
- Horário: 19h.
- Local: Teatro Angel Vianna.
- Ingressos: gratuitos.
- Classificação indicativa: 12 anos.
- Duração: 60 minutos.
- Acessibilidade: audiodescrição, sessão tátil com mediação, nota proêmia antes da apresentação e intérprete de Libras.
Ficha técnica
Concepção: Paula Lopes e Roandrê Isabel
Coordenação geral e direção artística: Paula Lopes
Intérprete-criador: Roandrê Isabel
Percussionistas-criadores: Pablo Carvalho, Pejigan Anderson de Bessem, Danillo Maçã e Vinicius Nascimento
Colaboração artística: Salasar Jr.
Iluminação: Cristiano Ferreira
Figurino: Abacaxi
Cenografia: Erick Saar
Produção executiva: Diogo Queiroz
Assistência de produção: Ester Machado
Direção audiovisual: Raphael Menezes
Identidade visual e design gráfico: Josélia Frasão
Assessoria de acessibilidade: Dalila Silva
Parcerias: Gomeia Galpão Criativo e Centro Coreográfico da Cidade do Rio de Janeiro
Fora de Quadro — Improvável Produções
Fora de Quadro acolhe o encontro entre performers que integram a Improvável Produções há longa data e artistas participantes da ação Práticas Abertas, realizada pelo coletivo desde 2024.
Rompendo com o tempo linear, a performance atravessa a diversidade, a polirritmia e as espacialidades queer. O muro do Primeiro Batalhão da Polícia do Exército, na Tijuca — marcado pela repressão da ditadura militar brasileira — torna-se uma pergunta dramatúrgica: como atravessar um muro carregado dessa história?
Em uma experiência imersiva, dança, música e cinema se articulam em meio à plateia e a três telas dispostas no palco. Nelas, fragmentos do filme curto, curto, longo e às vezes curto, longo, curto (Levi & Russo, 2021) dialogam com as presenças em cena.
Entre memórias históricas e fabulação, a obra transforma o muro em passarela para encontros entre corpos, ritmos e temporalidades diversas, atravessando repertórios de Ballroom/Voguing, Waacking, Locking, Hip Hop, Jazz e Sapateado.
Serviço
- Datas e horários: 28 de novembro, às 19h, e 29 de novembro, às 18h.
- Local: Teatro Angel Vianna.
- Ingressos: gratuitos.
- Classificação indicativa: 18 anos.
- Duração: 50 minutos.
- Acessibilidade: intérprete de Libras nas duas apresentações.
- Atividade complementar: conversa com o público após a sessão de 28 de novembro.
Ficha técnica
Performance e cocriação: Alexei Henriques, Casul0 Ohno, Clara Alves, Deisi Margarida, Ícaro Gaya, Laxxota, Lucas Fonseca, Margot, Martim Gueller, Rafael Fernandes, Ricarda Alvarenga e Yuri Ramundo
Intérprete de Libras: Leila Ramos
Assistência: Lucas Fonseca e Martim Gueller
Desenho de luz: Laura Salerno e Fellipe Oliveira
Desenho de som: Lucía Russo, Marcela Levi e Martim Gueller
Desenho de espaço e figurino: Lucía Russo e Marcela Levi
Coordenação técnica e operação de som e vídeo: Eduardo Joly
Cenotecnia: Clarah Borges
Coordenação de produção: Marcéllo Mucida
Assistência de produção: Gabriela Haddad
Desenho gráfico: Paula Delecave
Registro fotográfico: Renato Mangolin
Assessoria contábil: JOPEC
Apoio: Centro Coreográfico da Cidade do Rio de Janeiro / Secretaria Municipal de Cultura
Produção e realização artística: Improvável Produções
Projeto contemplado pelo edital Linguagens — edição PNAB.
