Título: Espetáculo de dança Muhatu | Cia Corpus entre Mundos
Linguagem: Dança
Público alvo: Estudantes de escola pública, universidades públicas, bolsistas, alunos de projetos sociais, de comunidades carentes, de grupos que buscam a profissionalização, PCDs e pessoas da sociedade civil que buscam interesse pela dança enquanto saúde e lazer.
Resumo: “Muhatu”, em Kimbundo, que significa mulher, é uma obra que mergulha na essência feminina, questionando o significado de ser mulher em nossa sociedade. Com movimentos que retratam desde a origem até os desafios enfrentados, o espetáculo utiliza a dança como meio de explorar as complexidades do feminino e enaltecer as mulheres presentes na nossa sociedade.
Ficha Técnica:
Direção artística e coreografia: Lenna Siqueira e Dilo Paulo
Bailarinos: Marcelo Nazaré Cruzeiro, Luiza Maria Gusmão, Bruno Lucena Gonçalves, Jéssica Crestani Caetano, Gabriel Rosa dos Santos, Thayse Bezerra Rodrigues Marques, Lorenza Rezende Moraes.
Histórico da cia: A Companhia de Dança Corpus Entre Mundos surgiu em 2013 dentro do circuito acadêmico da Escola e Faculdade Angel Vianna, no Rio de Janeiro (RJ). O bailarino e coreógrafo angolano Dilo Paulo teve a oportunidade de criar um espetáculo de dança para ocupar o Teatro Princesa Isabel e com isso reuniu vários bailarinos de Angola, Brasil, Suíça e Austrália em uma incrível colaboração. A companhia já nasceu mesclando diversas culturas, danças, idiomas e mundos – daí seu nome “Corpus Entre Mundos”. Atualmente sediada em Brasília sob a direção de Lenna Siqueira e Dilo Paulo, a companhia possui em seu repertório 10 espetáculos. Cidades e teatros aonde a cia já teve o prazer de apresentar o seu trabalho: **Angola- Luanda
Casa Rede, Espaço Lacan, Elinga Teatro e Espaço Aplausos
**Brasil:
-Vitória- ES / Goiânia-GO / São Luís-MA / Itapecuru-Mirim-MA / Santo Amaro do Maranhão-MA / Ilha do Combú-PA / Belém – PA / Corumbá – MS
-Teatro Princesa Isabel, Teatro Carlos Gomes, Teatro Riachuelo, Teatro João Caetano, Espaço Cultural do Consulado Geral de Angola no Brasil, Centro de Artes Calouste Gulbenkian, CCC – Centro Cultural Carioca e Espaço Tápias.
-Espaço Cultural Renato Russo, Teatro Newton Rossi, SESC Silvio Barbato, Barra Napoli, Bsb 60 anos, CCBB, MID (Movimento Internacional da Dança), Teatro Garagem, Centro de Dança-DF, Sesc Taguatinga, Planaltina, SINPRO-DF, Cena Contemporânea e Festival Marco Zero.
-Temporada do espetáculo CORPUS. Dias 4, 5, 10 e 11 de Fevereiro às 20 horas – Teatro Sesc Garagem 2023
-Realização de oficina para CONEXÃO ÁFRICA, realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Governo do Distrito Federal – FAC, tem o apoio da Secretaria de Justiça e Cidadania/Praça dos Direitos do Itapoã; Centro Educacional São Francisco; Administração Regional e Gerência de Cultura do Varjão; Conselho de Cultura do Varjão e do Instituto Garatuja de Dança e Cidadania. 2023
-Corpus Vivências – Intensivo de danças com diretores e bailarinos da Cia. 2022 e 2023.
-Espetáculo SEMUTSOC no evento do @centrodedancadf no evento – No Centro da Dança. Dia 22 de Abril de 2023
-Oficina no Rio de Janeiro de Afrocontemporâneo com @dilopaulo & @lennasiqueira . Dia 20 de Maio – Pertencer Espaço 2023
-Oficina no Rio de Janeiro de Ballet com @lennasiqueira. Dia 20 de Maio – Centro Cultural Carioca.
-Intensivo no Rio de Janeiro de Afrocontemporâneo – De 10 até 22 de Maio – Faculdade Angel Vianna 2023.
-Oficina no Rio de Janeiro de Afrocontemporâneo – Dias 8 e 9 de Julho – Focus Espaço de Criação 2023.
-Oficina no Rio de Janeiro de Afrocontemporâneo e AfroHouse. De 11 até 14 de Julho – Centro Coreográfico 2023.
-Intensivo de Ballet com @lennasiqueira. de 28/07 até 04/08- Centro de Dança DF -Corpus Vivências – Intensivo de danças AFRO com diretores da Cia. De 09 até 12 de Agosto – Centro de Dança DF. 2023
-Oficina de Afro com @dilopaulo. Dia 12 de Agosto – Parque de Àguas Claras DF
2023.
-Oficina de Afro com @dilopaulo e @lennasiqueira. Dia 3 de Setembro – Centro Cultural Banco do Brasil DF 2023.
-Espetáculo Corpus e Muhatu. Dias 22 e 23 de Junho às 19:30 no Teatro Sesc Newton Rossi. 2023.
-Espetáculo SEMUTSOC. Dia 01/07 – Festival Planeta Sonho. 2023
-Espetáculo Corpus no @focus_espacodecriacao – Dia 07/07 RJ
-Espetáculo Semutsoc no @focus_espacodecriacao – Dia 08/07 RJ
-Trecho de Semutsoc no @ccoreograficorj – Dia 09/07 RJ
-Espetáculo Muxima – Festival dança em trânsito 2023 – Governador Valadares e Belo Horizonte
-Espetáculo RARNEGER. Dia 20 de agosto – Festival Mês da fotografia
Cronograma de produção e pós produção:
Montagem: 29 de fevereiro
Ensaio e apresentação: 1, 2 e 3 de Março
O projeto terá algum recurso de acessibilidade? Não Qual?
Serviço
Data: 1, 2 e 3 de Março
Horário: Dias 1 e 2 às 19:00h / Dia 3 às 18:00h
Classificação: Livre
Duração: 45 minutos
Público esperado: 150 pessoas por dia.
Programação presencial
– Valor Ingresso: Plateia inteira R$30, plateia meia R$15
Título: FRAGMENTOS de Marisa Paulo
Linguagem: Dança \ PERFORMANCE
Público alvo: ADULTO
Resumo: FRAGMENTOS é uma performance documental que cruza
o eu individual com o eu coletivo.
Inquietações, encontros e reencontros fragmentados no
coletivo imaginário.
Diferentes corpos, diferentes vozes, diferentes militâncias.
Uma narrativa a diferentes vozes.
Uma performance documental criada a partir de
entrevistas a várias mulheres negras na Diáspora.
Ficha Técnica: ARTISTA: Marisa Paulo
CONCEITO|CRIAÇÃO |INTERPRETAÇÃO:Marisa Paulo
PERCUSSÃO: André Soares
VOZ: Dora Cruz
VÍDEO|PERFORMANCE VJ: Vanessa Fernandes
POEMA: Margarida Valença
STILL|TEASER: Nêga Filmes
PRODUÇÃO: Ana Tica
Histórico da cia:
Cronograma de produção e pós produção: Ensaio durante o dia e apresentação durante a noite – não há montagem de cenário
O projeto terá algum recurso de acessibilidade? Sim Qual? libras
Serviço
Data: 08 de março (para convidados)
Horário: das 16h às 20h30
Classificação: 16 anos
Duração: 4 horas entre apresentação, esquete e roda de conversa
Informações:
Parceria: Ministério da Cultura, Prefeitura do Rio de Janeiro, Secretaria Municipal de Cultura, Centro Coreagráfico da Cidade do Rio de Janeiro, Fundação Calouste Gulbenkian, República Portuguesa Cultura, DGArtes Direção Geral das Artes, Una – União Negra das Artes e Instituto Black Brazil Art.
Título: Spinelli 40 anos
Linguagem: Dança
Público alvo: Todo tipo de público
Resumo: Espetáculo comemorando os 40 anos da Spinelli escola de dança, com apresentações de coreografias de todo o segmento da Escola e 10 Escolas e Cias de Dança Convidadas por dia.
Ficha Técnica:
Direção: Bete Spinelli
Coordenação: Fernanda Rocha, Diego Cruz e Marcela Falbo
Produção: Rosangela Ribeiro, Elaine Matoso e Bete Spinelli
Assistentes: Eduardo Alves, Patrícia Borges, Julia Borges, Diego Spinelli, Isabela Lima, Manuella Maia, Marcos Vinicius e Rosane Dias.
Histórico da cia: A Escola foi fundada em 1984, e veio construindo sua história por esses 40 anos, com 3 Cias. Profissionais e hoje com Grupos de Dança que apresentam seus trabalhos por todo país e no exterior.
O projeto terá algum recurso de acessibilidade? Qual? Teremos a apresentação de um grupo de acessibilidade cultural.
Serviço:
Data: 09 e 10 de Março de 2024
Horário: Dia 09/03/2024 – 18 horas e Dia 20/03/2024 – 17 horas
Classificação: Livre
Duração: 3 horas por cada espetáculo
Informações: Spinelli Escola de dança – Tel: 98660-2051 e 98752-2051 – Redes Sociais
Parceria: Spinelli Escola de Dnaça e Produções Artísticas Ltda.
Programação presencial
Ingressos: Inteira R$ 40,00 e Meia R$ 20,00.
Título: Mulambo | Bellas da Silveira
Resumo
Mulambo Mulambo é uma perfomance da bailarina Bellas da Silveira que parte das experiências de convivência com Maria Mulambo: dona da sua Vida. A perfomance nos demonstra que toda mulher é também uma Pomba Gira!
Ficha técnica
Direção e criação: Isabella Bellas e Gabriela Luiz
Texto e referência bibliográfica : “pomba gira a deusa mulher igual a você” de Alexandre culmino
Serviço:
Datas: 16 e 17 de março
Horário: sábado às 19h e domingo às 18h
Classificação: 16 anos
Valor: a definir
Título: Noxi Awards – Noite de Gala
Linguagem: Dança
Público alvo: Adultos
Resumo: Nestes cinco anos, o Noxi Centro de Dança transformou sonhos em realidade, erguendo-se acima de obstáculos monumentais, desde seus dias iniciais como uma companhia amadora até a inauguração do seu próprio Centro de Dança, o epicentro de criatividade e aprendizado. O Noxi Awards não é apenas uma noite de premiações e performances; é um tributo à resiliência, à arte e ao poder transformador da dança. É a consagração de uma equipe que não apenas sobreviveu, mas floresceu, tornando-se referência e exemplo na sua arte. Este evento é uma expressão de gratidão aos alunos, colaboradores e apoiadores que trilharam esse caminho junto ao Noxi Centro de Dança. É um convite para uma noite de celebração, reconhecimento e, acima de tudo, inspiração para as futuras gerações de artistas e amantes da dança
Ficha Técnica:
Direção: Bárbara Lima e Diogo Carvalho
Apresentadores/ Bailarinos:
Diogo Carvalho
Talita Mathias
Caio Dolzane
Gustavo Santana
Bianca Gonzalez
Érico Rodrigo
Cléber Guimarães
Raphael Bercovitch
Bailarinos:
Raimundo Amora
Lilian Gama
Rosa Papantonakis
João Victor
Letícia Varial
Wilson Moreira
Pauline Adelaide
Daniela Dakar
Rafael Marra
André Gusmão
David Costa
Diego Rodrigues
Heloísa Araújo
Vinícius Guedes
Roberto Barboza
Vanessa Alves
Suany Franco
Letícia Alves
Jefferson Nascimento
José Carlos Dieepe
Cantora: Lilian
Assistentes de produção:
Gabriela Amaral
Gabriela Carvalhal
Talita Mathias
Rafaela Nasser
Rafaella Moraes
Raquel Gomes
Histórico da cia: Fundada em 2017, a NOXI Companhia de Dança abriu portas para jovens talentosos. Sem o suporte financeiro, a companhia criou e executou três espetáculos em seis anos. Cada apresentação foi um triunfo, conquistando lotação máxima em todas as ocasiões. O que resultou na construção de sua sede, situada em Copacabana, o NOXI Centro de Dança, o motivo da celebração nessa data especial completando 5 anos.
Serviço
Data: 23/03
Horário: 19h00
Classificação: 16 anos
Duração: 23/03 – 1h30min
– Valor Ingresso: 80 ingressos- R$ 100 – inteira 20 ingressos R$50 – meia
– ________________________________
Título: Cinco anos de NOXI – Um encontro no Palco.
Linguagem: Dança
Público alvo: Adultos
Resumo: Venha celebrar conosco os 5 anos de história do Noxi Centro de Dança, retornando às origens da nossa companhia. Fundada no palco, a Noxi Companhia de Dança tem uma relação especial com o Teatro Angel Viana, um dos palcos mais emblemáticos em nossa trajetória. Para marcar esta ocasião especial, decidimos comemorar voltando ao palco, desta vez com nossos talentosos alunos. Esta será uma oportunidade única para eles experimentarem a energia e a emoção de estar em um palco, sem a pressão do compromisso profissional. Junte-se a nós nesta celebração de movimento, arte e comunidade!
Ficha Técnica:
Direção Geral: Bárbara Lima e Diogo Carvalho
Professores:
Diogo Carvalho
Diogo Carvalho
Talita Mathias
Caio Dolzane
Gustavo Santana
Bianca Gonzalez
Érico Rodrigo
Cléber Guimarães
Raphael Bercovitch
Bailarinos:
André Gusmão
David Costa
Diego Rodrigues
Heloísa Araújo
Vinícius Guedes
Roberto Barboza
Vanessa Alves
Suany Franco
Letícia Alves
Jefferson Nascimento
José Carlos Dieepe
Pedro Duarte
Gabriel Castro
Amanda Dias
Histórico da cia:
Fundada em 2017, a NOXI Companhia
de Dança abriu portas para jovens talentosos,
Sem o suporte financeiro, a companhia criou e executou três espetáculos em seis anos. Cada apresentação foi um triunfo,
conquistando lotação máxima em todas as ocasiões. O que resultou na construção de sua sede, situada em Copacabana, o NOXI Centro de Dança , o motivo da celebração nessa data especial completando 5 anos.
Serviço
Data: 24/03
Horário: 15h00
Classificação: Livre
Duração: 4 horas
Programação presencial
– Valor Ingresso:
R$ 100 – inteira
R$50 – meia
Título: Segue o Baile: Aula Baile + Mulher
Linguagem: Dança
Público-alvo: Livre
Resumo: O Clube do Passinho apresenta a Aula Baile + Mulher.
Uma homenagem à data que simboliza a construção histórica da mulher e toda a sua representatividade social, através da cultura imaterial como um instrumento de agregação, sociabilidade e bem-estar.
Durante o evento, contaremos com a colaboração de DJs, interagindo com o público para abertura da pista. Assim como, com uma profissional, que através de uma linguagem simplificada, conduzirá o ensinamento dos passinhos de simples coordenação para facilitar o desempenho motor e a memorização do público. Desse modo, ao final, todos poderão praticar os ensinamentos de modo livre e descontraído.
Ficha Técnica:
Júlio Bottoni – Coreógrafo e Produtor
Barbara Loureiro – Assistente de produção
Cris Marques – Coreógrafa
Elizabeth Chaves – Assistente de produção
Márcia Sena – Assistente de produção
PC – Assistente de coreografia
Davidson Silva dos Santos – Equipe de filmagem
Lorena Goes Leal – Equipe de filmagem
Thaís – Equipe de fotografia
Histórico da Cia: O Clube do Passinho é um Projeto de Dança, criado em maio de 2017, no Bairro da Tijuca, Zona Norte do Rio de Janeiro, idealizado e produzido por Julio Bottoni, um dos pioneiros da Dança de Rua no Rio de Janeiro e hoje responsável por ministrar aulas disseminando a cultura dos Passinhos dos bailes dos anos 70, 80 e 90.
Serviço: Aula Baile + Mulher
Data: Dias 30 e 31 de março de 2024.
Horário: 15h30min às 19h30min
Classificação: Livre
Duração: Quatro horas
Informações: O Clube do Passinho apresenta a Aula Baile + Mulher.
Uma homenagem à data, que simboliza a construção histórica da mulher e toda a sua representatividade social, através da cultura imaterial, como um instrumento de agregação, sociabilidade e bem-estar.
Parceria: Nenhuma no momento.
Programação presencial
Valor dos ingressos:
Plateia Inteira – R$ 30,00 (Trinta Reais)
Meia Plateia – R$ 15,00 (Quinze Reais)
Promoção Dobradinha – Na compra de ingressos para os dois dias de evento, por pessoa:
Plateia Inteira – R$ 40, 00 (Quarenta Reais) – equivalente a R$ 20,00 por dia de evento.
Meia Plateia – R$ 20,00 (Vinte Reais) – equivalente a R$ 10,00 por dia de evento (Sendo Meia Plateia os ingressos garantidos pelos pré-requisitos legais e para os membros do Clube do Passinho, devidamente cadastrados).
LOFT, ESTÚDIOS E MIDIATECA
Título: Midiateca em Movimento: Conversas expandidas
Linguagem: Dança, Multimídia
Público alvo: geral
Resumo: Dando continuidade às comemorações de aniversário do CCo em 2024, o setor de Acervo Memória e Pesquisa (Midiateca) busca intensificar o diálogo com o território e seus parceiros, através de entrevistas-depoimentos online quinzenais, disponibilizados nas redes sociais do Centro Coreográfico. Essas conversas propõem questionar os possíveis e diferentes papéis e estímulos de um centro de dança no diálogo com o bairro e seus moradores, e para além dele, chamando para a conversa representantes da sociedade que ajudaram a construir a história da região no contexto da cidade.
Ficha Técnica:
Coordenação: Setor de Acervo, Memória e Pesquisa – Midiateca
Histórico do setor: A Midiateca vem se expandindo também como um espaço de Rodas de Conversa, lançamentos de livro e parceria com exposições/instalações. O conjunto dessas ações vem repercutindo um intercâmbio entre este setor e os múltiplos projetos que ocorrem no Centro, no seu entorno e os diversos artistas/parceiros da cidade em suas diferentes áreas de atuação. Assim, reafirmamos a “Midiateca em Movimento”, enquanto espaço de interseções e convergências de um acervo vivo que conta suas histórias e processos: o corpo como território de construção de memórias em constante movimento no aqui e agora.
Serviço
Data: 14 e 28 de março
Horário: às 11h (online)
Local: nas redes sociais do Centro Coreográfico
Classificação: livre
Duração: 1min e 30 seg
Informações: Gratuito
Título: VI Ciclo do Grupo de Estudos do Centro Coreográfico: Feminismos, testemunhos, decolonialidades e dança
Resumo: O Grupo de Estudos do Centro Coreográfico é uma atividade extensionistas realizada em parceria com o Departamento de Arte Corporal da UFRJ e o PPGDAN Programa de Pós-graduação em Dança da UFRJ. Desde de 2017 realizamos cinco edições com temas variados como Dança e Dramaturgias, Corporalidades da América Latina, Educação Somática, dentre outros.
Para a retomada do VI Ciclo o tema Feminismos, testemunhos, decolonialidades e dança nos convoca a pesquisar ativamente o acervo da midiateca do Centro Coreográfico.
As inscrições para seleção de participantes serão feitas através de formulário Google onde as pessoas interessadas preencherão suas informações pessoas, currículo e carta de interesse.
Cronograma:
20 de março – encontro online
4a feira das 14h às 17h
Apresentação das regras do grupo, dos participantes e das pessoas que farão a mediação.
24 de abril – encontro presencial – Midiateca do CCO
4a feira das 14h às 17h
Circuito de textos sobre pedagogias feministas
22 de maio – encontro presencial – Midiateca do CCO
4a feira das 14h às 17h
Circuito de textos sobre feminismos nas danças de cultura popular
03 de junho – Palestra Performance Autocoreografia, com Princesa Ricardo Marinelli
Salão de Dança Helenita Sá Earp – Escola de Educação Física da UFRJ
2a. feira às 18h
05 de junho – encontro presencial – Midiateca do CCO
4a feira das 14h às 17h
Discussão dos textos “Protesta Epidérmica” e “aproximações cuir: torcer imagens do coreográfico”, de Alonso Alarcón Múgica
06 de junho – Palestra Performance Fisicalidades Possíveis a partir do Corpo Sexual, com Princesa Ricardo Marinelli
Estúdio do CCO
5a feira às 19h
19 de junho – encontro presencial – Midiateca do CCO
4a feira das 14h às 17h
Ciclo de textos sobre subjetividades monstruosas e performatividades desobedientes
Eu sou o monstro que vos fala (Paul B. Preciado)
Não vão nos matar agora (Jota Mombaça)
Rastejar como ato terrorista: um corpo desobediente rasgando calçadas do gênero (Princesa Ricardo Marinelli)
29 de junho – Cortejo residência coreográfica Princesa Ricardo Marinelli
Arredores do CCO
sábado
7 de Agosto, 14h às 17h – Midiateca do CCO
4a feira das 14h às 17h
Dinâmica com os documentos do acervo
11 Setembro – Midiateca do CCO
4a feira das 14h às 17h
Textos selecionados coletivamente a partir do acervo da Midiateca.
16 de outubro – encontro presencial – Midiateca do CCO
4a feira das 14h às 17h
Circuito de textos de mulheres da cena brasileira
18, 19 e 20 de outubro – Mostra Mulheres em Cena
Teatro Angel Vianna – CCO
6af e sábado 19h. Domingo 18h
Serviço
Data: início em 20 de março
Classificação: 18 anos
Inscrições serão abertas em breve.
Título: oficina EXÚ EM MOVIMENTO
Linguagem: Dança Afro
Público Alvo: a partir de 14 anos.
Resumo: A oficina visa introduzir os movimentos do Orixá Exú, através do método de aprendizagem e troca da Escola Carioca de Danças Negras. No ano em que completa 10 anos de trabalho e pesquisa, a Escola Carioca de Danças Negra se consolidou no cenário brasileiro uma importante entidade de desenvolvimento de técnicas das danças negras. Exú é orixá dos caminhos, da decodificação das linguagens, mensageiro, o primeiro Orixá do Xirê. É uma oficina que vai reverenciar em dança as múltiplas qualidades deste arquétipo. A oficina contará com percussionistas e uma cantora, além do professor de Dança Fabio Batista.
Ficha técnica:
Dança: Fábio Batista
Percussão: Kaio Ventura, Yago Cerqueira e convidados.
Cantora: Sabrina Sant’ana
Histórico da Escola: A Escola Carioca de Danças Negras foi fundada em 2014 e representa um dos eixos de atuação do Pólo de Desenvolvimento Cultural do Andaraí – “PoDe-C!” Andaraí. O objetivo principal é a capacitação de “cidadãos artistas” por meio de danças “Afrodiaspóricas”, dentre elas Dança Afro Brasileira Contemporânea, Jazz, Moderno, Hip-Hop, Samba, Funk, Danças Populares, Teatro, Percussão e Voz. É atualmente o único projeto com este conceito de aprendizado no Rio de Janeiro e tem como parâmetro a experiência da Cia Étnica de Dança e Teatro, que ao final da década de 90 e 2000 formou dezenas de jovens, Pretos e não Pretos de comunidades, como Bailarinos Profissionais. O Projeto já participou de diversos eventos, tais como Rock in Rio 2017, Semana de Criadores Negros no Centro Coreográfico do Rio de Janeiro, Iberescena 2019 entre outros. Também foi contemplado com o Prêmio Favela Criativa 2015 e Territórios Culturais 2016. Desenvolve trabalhos artísticos de danças tradicionais juninas com a Cia Folclórica Junina PoDe-C Show atual campeã estadual neste gênero de danças populares, pesquisas e espetáculos de Dança Negra Contemporânea com a Cia Clanm, além de sediar companhias e grupos de pesquisas. Recentemente recebeu o título de Ponto de Cultura Nacional, pela Rede Cultura Viva do Ministério do Turismo.
Serviço:
Data: 23 e 24 de Março de 2024
Horário: 10h
Classificação: 14 anos
Duração: 2h
Informações: Os alunos deverão comparecer com até 10 minutos de antecedência, portanto roupas flexíveis para dança, tais como malha, lycra, tecidos com elastano.
Público: 30 pessoas.
Título: ConversaS eRRANTEs coM TatianA FrancE
Linguagem: Intervenção Urbana / Performance / Multilinguagem
Público alvo: Cidadãos inquietos
Resumo: Conversas Errantes sobre: Livro / pesquisa Errâncias Urbanas, interligando ao panorama urbano carioca e território específico do bairro da Tijuca; complementando ao final com uma pequena prática sensível (opcional). Tatiana apresentará sua pesquisa de mestrado, que resultou na publicação do livro Errâncias Urbanas, propondo uma roda de conversa com participação de convidada/o (a definir) e o público presente. O livro apresenta sua pesquisa teórico-prática sobre o exercício artístico e político da Intervenção Urbana – esse jogo provocativo que ocorre nos espaços públicos da cidade. E investiga o “fazer” do seu principal agente: o performer. Nele, trata das questões que permearam seu percurso de ações com o grupo urbitantes e que considera fundamentais para fomentar uma prática inquieta de interação com o cotidiano da cidade. Assim, a pesquisa apresenta processos de treinamento do performer; refletindo sobre aspectos essenciais do seu exercício, tais como: seu estado de “presença”, sua relação com o espaço e os elementos que o compõem, com o transeunte-testemunha e com o tempo do acontecimento, reafirmando a imprevisibilidade deste “fazer” e sua potência política. O intuito é, depois de apresentar o material da pesquisa, fomentar – numa dinâmica horizontal facilitada pela autora – uma discussão que conecte seu conteúdo a uma reflexão sobre as dinâmicas de circulação e discrepâncias socioculturais no território específico do bairro da Tijuca, onde se encontra o Centro Coreográfico. E ao final, propor uma das dinâmicas sensíveis, descritas no livro, para elucidar na prática o conceito de corpo-presença e ampliar a escuta do aqui-agora que nos circunda, ativando o sentido de pertencimento ao coletivo, sempre transitório, no espaço do mundo.
Ficha Técnica:
Autora/Performer: Tatiana France + convidada
Coordenação: Setor de Acervo, Memória e Pesquisa – Midiateca
Histórico da Cia/Artista: Tatiana France é diretora e mestra em Artes Cênicas; além de atriz, bailarina e coreógrafa. Como educadora em Movimento/Dança e Performance incorpora à sua pedagogia e aos seus processos criativos uma contínua pesquisa voltada às urgentes questões socioambientais – a partir da investigação do campo da ecologia e das políticas colaborativas e sustentáveis – para viabilizar processos de transformação e desenvolvimento humano. Foi integrante da Cia de Dança Deborah Colker e co-fundadora e diretora da Humas Cia de Dança; fundou o Bloco de Dança Mamelúdicos; colaborou como assistente de direção e diretora de movimento com Marília Pêra, Ulysses Cruz, Deborah Colker, Marco André Nunes, entre outros. Integrou as equipes de coreografia das Cerimônias dos Jogos Olímpicos e Pan-Americanos no Brasil. Pesquisadora da linguagem da Intervenção Urbana, fundou em 2005 o grupo Urbitantes, no qual atuou como diretora e performer. O grupo Urbitantes, fundado na UNIRIO em 2005, veio promovendo ações de intervenção urbana em ruas e praças, dentro de transportes públicos, escolas, prisões, fábricas etc. e participando de inúmeros festivais em espaços públicos e culturais pelo Brasil. O trabalho do grupo, também foi abordado nas publicações: Galeria do Lago, livro de Martha Niklaus; “Evocações da Arte Performática (2010-2013)”; Contemporary Performance Almanac 2017.
Serviço
Data: 30 de março
Horário: das 16h às 18:30
Local: Midiateca CCo
Classificação: Livre
Duração: 2 horas e 30 min
Informações: sobre as Necessidades Técnicas: Sala ampla, limpa, com cadeiras removíveis ou sala extra para atividade prática final. Aparelhagem para projeção de imagens com leitor de pendrive ou laptop com acesso a rede para transmissão dos links. Aparelhagem de som com amplificação e microfone, de acordo com o espaço e público esperado. Atividade gratuita
Centro Coreográfico da Cidade do Rio de Janeiro 