TEATRO ANGEL VIANNA
Título: Nurel Fan – Clássicos do Cinema
Linguagem: Dança
Público-Alvo: Bailarinas, familiares e apreciadores da cultura árabe e cigana.
Resumo:
Trabalho realizado com alunas do nível iniciante, básico e intermediário além de convidadas, com temática de filmes clássicos nas modalidades de dança: dança do ventre, dança cigana e folclore árabe divididos em 19 apresentações de alunos das escolas: Sol y Luna Danzas, Studio Mahira Safiee Bastet Studio de Danças, apresentando o resultado do desenvolvimento e ensaios durante o ano de 2021 além de bailarinas convidadas. Motivada pela vontade de coreografar modalidades de danças orientais e cigana sem músicas não tradicionais de suas origens remetendo a filmes, sejam clássicos ou contemporâneos mais famosos. O objetivo é fazer com que cada apresentação encante o público com uma percepção sensorial de estarem um recorte do filme relembrando cenas e momentos marcantes.
Ficha Técnica:
22 bailarinas
1 fotógrafo
5 assistentes de produção
Histórico da Cia:
Nurel Fan foi idealizado em 2014 tendo seu primeiro show no ano seguinte e vem sendo anual e temático até hoje. Esse ano trazemos bailarinas de nível iniciante, Intermediário, avançado e profissional com trabalho de dança do ventre, folclore e dança cigana. Resultado do trabalho corporal e artístico do ano de 2021 idealizado e coreografado por Mayara Rajal.
Serviço
Data: 02 e 03 de Abril
Horário:19h
Classificação: Livre
Duração: 1h30
Informações: 22 apresentações de dança em formato corrido. Parceria: Sol y Luna Danzas, Studio Mahira Safiee Bastet Studio de Dança
Programação presencial
Valor do Ingresso: R$20
Público esperado: 100 pessoas
Local de venda: Sympla
Recursos:
O evento faz parte de algum programa de fomento da SMC ou utiliza a Lei Municipal de Incentivo à Cultura (Lei do ISS Rio de Janeiro – LEI Nº 5.553/13)? Em caso afirmativo informe o nome do programa de fomento.
( ) SIM (x ) NÃO
Título: “Noturna” e “Suíte Satie”
Linguagem: Dança
Público alvo: Cerca de 300 espectadores, de diferentes regiões da cidade do Rio de Janeiro (especialmente Grande Tijuca e bairros vizinhos na Zona Norte, mas também da Zona Central e Sul). Público predominantemente das classes B/C/D, entre 16-65 anos. Público especializado e também pessoas interessadas em dança, estudantes universitários de Arquitetura e Urbanismo, Dança e demais interessados no tema do espetáculo.
Resumo:
Canoa apresenta: “Noturna” e “Suíte Satie”
A partir da música do trio sergipano Taco de Golfe – mistura de rock instrumental/progressivo e jazz – “NOTURNA” explora a atmosfera da cidade à noite. A obra traz para o palco cenas urbanas onde os seres notívagos vivem a geometria da cidade em plena liberdade do tempo improdutivo, criando outra cidade – opaca e desviante – não oficial, mas não menos pungente. Sob a luz amarelada dos postes de iluminação urbana, atravessam amantes fortuitos, a solidão dos esquecidos, a juventude em festa, o mistério, segredos, medos e desejos de gente comum.
“SUÍTE SATIE” começou a ser criada em fins de 2020. Coreografada a partir da atmosfera evocada pelas músicas de Erik Satie e das pinturas de Edward Hopper, “Suíte Satie” trata de corpos em introspecção, silêncio e pausa – estados inscritos nos corpos isolados em tempos delirantes.
Ficha Técnica:
Direção Geral, Concepção e Coreografia: Vitor Cunha
Bailarinos: Laura Silveira, Maria Izabel Medaglia, Natália Freire, Ruan Lima, Thales Ferreira, Thayssa Souza, Vitor Cunha e Wesley Torquato
Assistentes Gerais: Laura Silveira e Thales Ferreira
Cenário: Vitor Cunha e Pedro Medina
Figurino: Vitor Cunha
Assistente de Figurino: Amanda Rumbelsperger
Confecção de Figurino: Flávio Thomé
Iluminação: Vitor Cunha e Wesley Torquato
Operação de luz: Pedro Domingos
Projeto Gráfico: Pedro Medina
Registro Audiovisual: Thales Ferreira
Fotografia: Renato Mangolin
Apoio: Academia de Ballet Marilda Flores e Centro Coreográfico do Rio de Janeiro
Histórico da cia:
A Canoa Cia de Dança é um coletivo multidisciplinar, atuante na cena da dança independente da cidade do Rio de Janeiro. Funciona como uma plataforma de pesquisa coletiva em dança contemporânea através do cruzamento de diversas abordagens do movimento e busca aprofundar sua pesquisa dentro do campo da criação coreográfica. Foi criada em 2018 por Vitor Cunha e, desde 2019, integra o programa de Residências Artísticas do Centro Coreográfico do Rio de Janeiro. Atualmente, a companhia é composta por 15 artistas, entre eles bailarinos de distintas formações e origens territoriais, além de colaboradores das áreas de produção, design, cenografia, urbanismo, fotografia, iluminação e audiovisual.
“Caravana”, trabalho de estreia da companhia, foi apresentado em sua primeira versão no Centro Municipal de Arte Hélio Oiticica, em 2018. Uma de suas cenas foi premiada no Festival MoviRio de 2019. Em 2020, a segunda versão do espetáculo esteve em cartaz no Teatro Angel Vianna, no Centro Coreográfico do Rio de Janeiro. Em 2022, trechos da coreografia foram apresentados na Mostra Novos Olhares Coreográficos, no Teatro João Caetano, durante o Festival MoviRio e em vídeo premiado pelo edital Ondas da Cultura, da FUNARJ.
Serviço
Data: 08, 09 e 10 de abril
Horário: 19h
Classificação: Livre
Duração: 50min
Informações:
Parceria:
Programação presencial
Valor do Ingresso: Inteira R$40 / Meia R$20
Público esperado: 300 pessoas
Local de venda: Sympla
Recursos:
O evento faz parte de algum programa de fomento da SMC ou utiliza a Lei Municipal de Incentivo à Cultura (Lei do ISS Rio de Janeiro – LEI Nº 5.553/13)? Em caso afirmativo informe o nome do programa de fomento.
( ) SIM (x ) NÃO
Título: GAFIEIRA BRASIL + BRASIL SAMBA CONGRESS
Linguagem: DANÇA (SAMBA DE GAFIEIRA E SAMBA NO PÉ)
Público alvo: Mulheres e homens | Já praticam gafieira / Professores e competidores / Idade média de 24 a 54 anos
FICHA TÉCNICA:
Diretor Geral:
Vinicius Villiger
Patrick Carvalho
Rodrigo Marques
Coordenação de Produção:
Preta Nascimento
Professores GB
1- Rodrigo Marques e Andressa Soares
2 – Vinicius Villiger e Flavia Teixeira
3 – Patrick Carvalho
4 – Preta Nascimento
5 – Marcelo Chocolate
6 – Valdeci de Souza e Cristininha Ramos
7 – Hugo Roberto e Ana Paula Pereira
8 – Erico Rodrigo e Bianca Gonzales
9 – Viviane Soares e Kadu Vieira
10 – Robertinha e Léo Fortes
11- Solange Dantas e Marquinhos Niteroi
Professores BSC
1 – Irineu Nogueira
2 – Aninha Malandro
3 – Ana Pérola
4 – Evelyn Bastos
5 – Luara Bombom
6 – Deisiane Jesus
7 – Patrick Carvalho
8 – Rodrigo Marques
9 – Thai Rodrigues
Produção
Preta Nascimento
Fabiana Nascimento
Andrea Araújo
Lia Godoy
Leopoldino Rocha
Henry Antero
Emilce Parga
Wash Silva
Tatiana Coelho
Andressa Soares
Michele Silva
Dewson Mascote
Rodrigo Nascimento
Pablo Guerreiro
Social Mídia:
Anne Santiago
Natasha Barros
Suporte alunos 2020
Andressa Soares
Vendas Online 2022
Preta Nascimento
Bilheterias 2022
Fabiana Nascimento
Financeiro
Iris Fabro
PROGRAMAÇÃO
DIA 15 DE ABRIL – SEXTA
10h – Erico e Bianca / Luara bombom / Aula Privada
11h – Carlos Bolacha / Camila Silva / Aula Privada
12h – Valdeci e Cristininha / Thai Rodrigues / Chocolate /Aula Privada
13h – Almoço
14h – Vinicius e Flavia / Deisiane / Aula Privada
15h – Rodrigo e Andressa / Patrick Carvalho
16h – Leo Fortes e Robertinha / Evelyn Basto
DIA 16 DE ABRIL – SÁBADO
10h – Ana paula e Hugo / Ana Perola / Aula Privada
11h – Preta / Kadu e Vivi / Alex Coutinho / Aula Privada
12h – Vinicius e Flavia / Irineu Nogueira / Bianca e Erico / Rodrigo Marques
13h – Almoço
14h – Léo e Beta / Thai Rodrigues / Aula Privada
15h – Rodrigo e Andressa / Ana Malandro / Aula Privada
16h – Solange e Marquinho / Rodrigo e Patrick / Aula Privada
DIA 17 DE ABRIL – DOMINGO
10h – Ana Pérola / Aula Privada
11h – Mulheres da Gafieira / Ana Pérola / Aula Privada
12h – Mulheres da Gafieira / Aula Privada
13h – Almoço
14h – Thai Rodrigues / Aula Privada
15h – Rodrigo, Patrick e Vinicius / Ana Malandro e Irineu Nogueira / Aula Privada
16h – Rodrigo, Patrick e Vinicius / Ana Malandro e Irineu Nogueira / Aula Privada
Horário: Produção chega no CC às 8:00h
Classificação: Livre
Parceria: Visto Samba, Capezio, GraficArt, Viva Rio
Local de venda: Hotmart / Eventbrite
Página de Pagamento Gafieira Brasil:
bit.ly/gb2022-saibamais
GAFIEIRA BRASIL + BRASIL SAMBA CONGRESS
Título: Competição Open e Mostra Coreográfica
Linguagem: Dança
Público alvo: Profissionais e praticantes de Samba de gafieira e Samba no pé
Resumo: A COMPETIÇÃO: apresentada aqui com grande espetáculo de dança, coordenada e dirigida por coreógrafos experientes do segmento.
Ficha Técnica:
Competidores e artistas inscritos no festival.
Direção geral: Patrick Carvalho, Vinicius Villiger e Rodrigo Marques
Serviço
Data: 15, 16 e 17 de abril
Horário: 18h
Classificação: Livre
Duração: 3h
Informações:
Parceria: Visto Samba, Capezio, GraficArt, Viva Rio
Programação presencial
Valor do Ingresso: R$ 30,00 (trinta reais)
Público esperado: 150
Local de venda: Hotmart / Eventbrite
Recursos:
O evento faz parte de algum programa de fomento da SMC ou utiliza a Lei Municipal de Incentivo à Cultura (Lei do ISS Rio de Janeiro – LEI Nº 5.553/13)? Em caso afirmativo informe o nome do programa de fomento.
( ) SIM (x ) NÃO
Título: Eu Sambo Assim – International
Linguagem: Dança
Público-alvo: alunos de samba
Sinopse: Workshop de samba no pé Eu Sambo Assim – International
Resumo: Atividade realizada pelo 3° ano consecutivo com o objetivo de angariar fundos para realização da temporada gratuita regular do projeto em escolas de samba, visando o público em situação de vulnerabilidade social.
Ficha técnica:
Gabriel Castro – Criador e organizador
Diogo Barroso – Produtor Geral e professores.
Histórico da companhia: 7 anos de atividade com mais de 600 alunos.
Serviço: Workshop de dança
Data: 18 e 19 de abril
Horário: Das 13h às 19hs
Classificação: 08 anos
Duração: 6 horas durante 2 dias
Informações: 21 998930466
Parceria:
Programação Presencial
Público esperado: 70 pessoas
Local de venda: Online/Eventbrite
Recursos:
O evento faz parte de algum programa de fomento da SMC ou utiliza a Lei Municipal de Incentivo à Cultura (Lei do ISS Rio de Janeiro – LEI Nº 5.553/13)? Em caso afirmativo informe o nome do programa de fomento.
( ) SIM ( X ) NÃO
Título: Sexy Ball
Linguagem: Dança
Público-alvo: Cena Ballroom Brasileira.
Sinopse:
A Sexy Ball é um evento ballroom que envolve batalhas de dança e competições de estética e contará com 3 workshops voltados a trabalhar sensualidade e auto estima.
Resumo:
A House of Cazul traz para esse evento a proposta de trabalhar a sensualidade que queima em todes nossos corpos, transbordando nessa ball.
Negando padrões e o politicamente correto, nossa intenção é buscar a aceitação de quem somos, de despertar a chama de cada um e explorar as diferentes sexualidades, vivências e sensações através dos temas de cada categoria e cada workshop.
Ficha técnica:
▫️JÚRI : 3
▫️DJ: 1
▫️CHANT: 1
▫️HOSTER: 1
▫️ASSISTENTE DE PRODUÇÃO : 2
Histórico da companhia:
A Cia artística Pioneer House of Cazul foi criada em maio de 2015 pelo Pioneer Diego Cazul e Lua Cazul como grupo de pesquisa da cultura Vogue.
Se originou do Projeto Meninos do Polo, residente no Centro Coreográfico da Cidade do Rio de Janeiro desde 2005; utilizando de diversas expressões artísticas, sendo uma referência deste modelo.
Em 2015 foi ganhadora do Edital de Residência do Teatro Cacilda Becker, que resultou no espetáculo “Octo” em cartaz no espaço citado, no Teatro Angel Vianna e nas salas do CCO.
Desde 2017, a companhia vem organizando atividades dentro de comunidades como o Complexo da Maré e Alemão, oferecendo aulas e ocupando espaços marginalizados pela sociedade; estruturas que a cultura ballroom/ voguing se baseia e sobre a qual foi construída.
A House of Cazul, pelo seu engajamento com a causa LGBTQIA, é convidada a participar de diversos eventos que abordam o tema, como a abertura da Pauta do Mês da Diversidade LGBTQIA do Rio de Janeiro, em 2017, e a celebração do Dia Internacional contra a LGBTQIAfobia a convite da Secretaria Municipal de Cultura em 2018.
Foi co-criadora da Mostra TRANSBORDARÉ para o CCO, além de ter parcerias em produções do Museu de Arte do Rio, para eventos universitários.
Já em 2019, foi convidada pela FRENTE LGBTQIA+ a participar do evento em memória aos 50 anos de Stonewall, na Cinelândia, abertura do espaço Tijolinho, na Maré e do Festival Transarte, organizado inteiramente por pessoas Trans da cena cultural Carioca integrantes da Casa Nem.
Produziu ,com o apoio do Centro Coreográfico do Rio de Janeiro, a primeira ball dentro de um espaço genuinamente integrado a dança (Hell de Janeiro a Janeiro) , fortalecendo os laços da cultura e abrindo espaço para que outras houses também o fizessem. Participou do Festival Urban Charme, dentro das instalações do espaço, representado o Voguing num evento de danças urbanas.
Através dos estudos realizados na residência da House of Cazul realizou-se, um workshop e debate sobre a cultura ballroom e o Voguing com base na história e o surgimento das movimentações do voguing frente as lutas sociais de cada década até a atualidade no festival LIBERTA, dentro dos espaços acadêmicos da UNIRIO, guiados por Father Buthmann Cazul. Esta mesma linha de treino e workshop foi reproduzida em Belo Horizonte para a comunidade ballroom local, adicionando força didática sobre os estudos da dança da cena brasileira.
Como força de produção cultural, a House manteve-se ligada diretamente a execução e organização de eventos próprios e de grande responsabilidade social como o evento Love Day + Fio Cruz (evento de conscientização sobre ISTs ), sendo chamada também como representante em bancadas de Júri de diversos eventos de outras houses.
Serviço
Data: 23 e 24 de abril
Horário:
23 de abril :
14:30 a 15:30 – Stiletto
16h a 17h – twerking
17:30 a 18:30 – Voguing Femme.
24 de abril :
14h às 19h – Vogue Ball
Classificação: 16 anos
Duração: 1h cada workshop, 4h de evento e 1h de evacuação
Informações: produção HOUSE OF CAZUL & HELL DE JANEIRO.
Parceria:
▫️BALLROOM RIO ( Filmagem)
▫️Vitor Madeiros ( fotografia)
Programação Presencial
Data: 23 e 24 de abril
Horário: 14h às 19h
Valor do Ingresso da Ball: R$20,00 via pix
R$25 via sympla
Trans free
Workshop:
1 modalidade: R$ 35,00
2 modalidades: R$ 60,00
3 modalidades: R$ 85,00
Público esperado: 150 pessoas.
Local de venda: sympla da House of Cazul
Recursos:
O evento faz parte de algum programa de fomento da SMC ou utiliza a Lei Municipal de Incentivo à Cultura (Lei do ISS Rio de Janeiro – LEI Nº 5.553/13)? Em caso afirmativo informe o nome do programa de fomento.
( ) SIM (x ) NÃO
Título: Rio Dance Lab
Linguagem: Dança
Público alvo:Profissionais e apreciadores da dança
Resumo:
O RIO DANCE LAB é um evento de Danças Urbanas/Street Dances,idealizado e dirigido por Rodrigo Soninho. É voltado para dançarinos amadores,jovens ou adultos,interessados em estudar a Cultura das Danças Urbanas/Street Dances,seja apenas por apreciação ou para integrar o cenário profissional das Street Dances.
O evento ocorrerá no formato presencial e oferecerá 8 aulas de diferentes estilos,incluindo Hip Hop,Coreografia,Jazz Funk e Heels. A Line Up é composta por profissionais renomados no cenário nacional e experiência internacional.Além disso teremos um Showcase com professores do evento e artistas convidados e um Debate sobre o Tema “Dança e novas mídias:qual o próximo passo?”
Ficha Técnica:
Direção:Rodrigo Soninho
Produção:Bia Perez e Mario Perdomo
Cronograma:
30/04
14:00-15:00:Credenciamento
15:00-19:30:Aulas
20:00-21:30:Showcase
01/05
14:00-15:00:Credenciamento
15:00-19:30:Aulas
20:00-21:30:Debate
Serviço
Data: 30/04 e 01 de maio
Horário: 14h as 21:30h
Classificação: 12 Anos
Duração: 7hrs e 30 min
Informações:riodancelab@gmail.com
Programação presencial
Valor do ingresso:
Lote promocional-R$40
Lote 1-R$60(Até 22/04)
Lote 2-R$80(Até 29/04)
No dia-R$100
Público esperado:60 pessoas
Local de venda: Com a produção do evento
Título:
De Frente com Bamba “homenageia Mestre Paulinho Sabiá”
Linguagem: Capoeira
Público alvo:
crianças e adultos
Resumo:
O evento se caracteriza por promover a cultura brasileira e nesta edição em especial homenagear o Mestre Paulinho Sabiá, que é referência mundial da capoeira, traz também dinâmicas com o samba de roda e aulas práticas.
Nós temos o objetivo de:
• Cooperar para o desenvolvimento cultural;
• Investir em educação;
• Desenvolver a qualidade de vida;
• Viabilizar eventos com qualidade;
• Suprir as necessidades do público alvo;
• Reter novos praticantes;
• Divulgar o nome da cidade no polo esportivo mundial da capoeira;
• Atrair admiradores do esporte;
• Proporcionar lazer à sociedade;
• Gerar ações multiplicadoras no âmbito do turismo e do comércio da cidade ou região.
Histórico da cia:
O Grupo Capoeira Brasil foi fundado em 1989, na data de comemoração dos 100 anos da abolição, pelos Mestres Paulinho Sabiá (RJ), Boneco (RJ) e Paulão (CE). Obtendo grande sucesso e expandindo-se para mais de 20 estados brasileiros e inúmeros países, tais como: França, Bélgica, Alemanha, Itália, Hungria, Holanda, Austrália, Argentina, Estados Unidos, Japão, México, Israel, Suíça, entre outros.
Cronograma:
10 hrs aula prática com M. Paulinho Sabiá
11 hrs Roda de capoeira
12 hrs dinâmica de samba de roda com Mestre Aritana
Serviço
Data: 01 de maio
Horário: 10h às 13h
Classificação: livre
Duração: 3 horas
Informações:
Parceria:
Programação presencial
Valor do ingresso: gratuito
Público esperado: 100 pessoas
Local de venda: Sympla
LOFT, ESTÚDIOS E SALA MULTIUSO
Título: Programa de Residências Artísticas
Linguagem: Dança
Público-alvo: Artistas, companhias, grupos e coletivos artísticos,
nacionais e internacionais, que desenvolvam trabalho na área da dança.
Sinopse: Em cumprimento ao Edital de Seleção Pública de Residências Artísticas | fevereiro a junho de 2020, ainda não executado totalmente em razão da pandemia de covid 19, convocamos as companhias melhor classificadas para iniciar a retomada presencial do programa de residências artísticas do Centro Coreográfico.
Resumo: As propostas de residências artísticas deverão prever a realização de atividades na área da dança, sendo elas: criação artística de obra inédita, desenvolvimento de pesquisa de linguagem, manutenção de ensaio e/ou intercâmbio.
Companhias convocadas:
Cia Urbana de Dança
Canoa Cia de Dança
Coletivo Ver e Não Ver
Improvável Produções
House of Cazul
House of Império
Grupo Performance
Esther Weitzman Cia de Dança
Julia Franca
Giro Balé
Os Dois Cia de Dança
Serviço
Data: De quinta a domingo
Horário: Das 9h às 18h
Classificação: Livre
Duração:
Informações: centrocoreografico.cultura@gmail.com
Parceria:
Programação Presencial
Valor do Ingresso:
Público esperado:
Local de venda:
Recursos:
O evento faz parte de algum programa de fomento da SMC ou utiliza a Lei Municipal de Incentivo à Cultura (Lei do ISS Rio de Janeiro – LEI Nº 5.553/13)? Em caso afirmativo informe o nome do programa de fomento.
( ) SIM (x ) NÃO
OFICINAS E ENSAIO ABERTO
02 de abril de 2022 – (SÁBADO) GALERIA – MÔNICA ADUNI
Título: Dança afro- contemporânea, memória e afeto
Linguagem: Dança
Público alvo: todos os públicos
Resumo: A partir dos caminhos percorridos na criação e montagem do espetáculo Água em Mim, trabalharemos com processo de criação e composição de células de dança por cada participante, a partir da relação entre água, memória, afeto e dança. A tônica é abrir o que surjam de necessidade expressiva e poética de cada participante, entre dançar, como a possibilidade de cantar, falar, contar biografias e memórias afetivas, e outras tessituras, trabalhando com a energia da água – manancial de memória humana, com os movimentos e os gestuais dos pés de dança de Orixás femininas das águas.
Ficha Técnica: Ministrante Mônica Aduni
Histórico da cia: Monica Aduni é artista da dança, professora de afro-contemporânea, iniciando formação e atuação em canto. Desde 2009, em parceria com o Diretor de Teatro Renato Santos criou os espetáculos Corpo D’Água, Da onde vem sua dança?, Se Maria fosse bonita e Água em Mim, e a intervenção de dança Pertencente. Foi bailarina\performer colaboradora em outros grupos e com outres coreógrafes\diretorxs tais como Cia Étnica de Dança, da Cia ArtIncidence (Annabel Guéredrat), André Bern e Cia Será Q. Desde 2014 iniciou realizações, intercâmbios e parcerias com o Benin.
É doutora em Artes Cênicas, pela UNIRIO, com pesquisa sobre Danças e Histórias de Orixas e Voduns das águas entre o Benin e o Brasil, e doutorado sanduiche na Universidade Paris 8. Ministrou oficinas, cursos e atuou como professora em diversos espaços e instituições, tais como Escola de Dança da FUNCEB, Espaço Cultural Pierre Verger – Salvador, com atuações mais recentes como professora substituta do Curso de Graduação em Dança da UFRJ, Professora Residente convidada no NECC Negro da Faculdade Escola Angel Vianna e atualmente professora de Dança Afro-Contemporânea do Espaço Cultural MovimentArte.
Serviço
Data: 02 de Abril de 2022
Horário: 10h
Classificação: 18 aos 60 anos
Duração: 2h
Informações: –
Parceria: –
vagas: 20 vagas
Link: https://forms.gle/WcVJ2fz33uk5JuYL6
ensaio aberto – Núcleo Encruza
Título: Encruza
Linguagem: Dança teatro
Público Alvo:livre
resumo da atividade:
São 4 homens que se esbarram pela vida, se encontram, se cruzam pelo caminho movidos por objetivos distintos. Mas que proporciona esse encontro.
Ficha Técnica:
Direção Geral: Betho Pacheco
Direção Produção: Wilson Assis
Direção Artística: Eder Martins de Souza
Direção Tecnica: Luiz Monteiro
Resumo da companhia:
Em seu primeiro trabalho, o núcleo formado por Wilson Assis, Luis Monteiro, Roberto Pacheco e Eder Martins conta com quatro bailarinos e atores. Esses artistas se reúnem em prol da união de pensamento e do desejo de transformar esse pensamento em uma obra artística.
Serviço
Data: 02 de Abril de 2022
Horário: 16h
Classificação: livre
Duração: 2 horas
Link para inscrições: https://forms.gle/epKR1K43AtLVFaQC9
OFICINA DE RASABOXES (TÉCNICA INDIANA)
Título: Oficina de RASABOXES (técnica indiana)
Linguagem: DANÇA, DRAMATURGIA DO CORPO
Público Alvo: Bailarines e ou dançarines
Resumo da atividade: A oficina destina-se a dançarines, estudantes e profissionais da área da dança, interessados em desenvolver: prontidão, foco, concentração e improvisação.
Ficha Técnica: Profa. Dra. Denise Zenicola
Histórico da Companhia/proponente:
Coletivo MUANES Dançateatro
Formado por atrizes, bailarinas, músicos, o Coletivo MUANES aposta na multilinguagem como uma forma de conceber a arte, tendo como base estética da cena a cultura afro ameríndia brasileira, tradição de origem e importante legado para nossos descendentes, uma riqueza cultural.
Sob a direção de Denise Zenicola, criamos Arte na forma de ato criativo, domínio e potência de fazer dança.
Produções do Coletivo Muanes: Mask (2021), Katecô (2020 – 2016), Mamiwata (2016-2013), Cadinho de Samba (2015 – 2013) e Rio de Muane (2012 – 2009).
Serviço
Datas: 29 de março, 05 de abril, 12 de abril e 26 de abril
Horário: das 9h às 12h
Classificação: 16 anos
Duração: 3 horas em 4 dias
Parceria: UFF e NEPAA/UNIRIO
Link para inscrição: https://forms.gle/XwmPUaeqjfuFDbvK9
Centro Coreográfico da Cidade do Rio de Janeiro 