PROGRAMAÇÃO DE MARÇO
O mês do aniversário da cidade do do Dia Internacional da Mulher chega com uma programação diversa pautada por espetáculos e eventos de dança vogue, dança urbana, ballet clássico, dança moderna, além de mostras e oficinas protagonizadas por mulheres criadoras pretas no Festival Mulheres Empreendedoras!
Vem pro Centro Coreográfico!
Título: Everything Silver and Blue Aftermath Ball
Linguagem: Dança e outras
Público alvo: Moradores do RJ, outros estados do Brasil além de outros países com idade entre 17 e 40 anos
Sinopse/Resumo: Everything Silver and Blue Aftermath Ball, terá sua primeira edição feita no Centro Coreográfico do Rio de Janeiro, com uma bancada de júri nacional e internacional, avaliando competidores do Brasil e de fora do país em 14 categorias competitivas. Acontecerá em formato de passarela, de frente para os jurados onde dois competidores por vez batalham entre si. Essas batalhas são comuns por todo mundo, e aqui no Rio de Janeiro é feita por diversas casas de voguing, como a House of Império, responsável por esta ball que acontecerá dia 01 de março de 2020. A House of Império produz muitas batalhas como esta e outros eventos pelo Rio de Janeiro ao longo dos meses e recentemente produziu uma ball, Jingle Bells ball, no Centro Coreográfico do Rio de Janeiro. Esta House também produz palestras, showcases, espetáculos além de outras produções culturais e audiovisuais.
Coordenação: Fernanda Góis, Lucas Almeida, Iara Makayla.
Produção: Robson Pereira, Lucas Brainer, Silvia Miranda, Lázara Ramos, Letícia Aquino, Maria Julia.
Tradutor: Victor Hugo
Chant: Prince Luky Revlon
DJ: Victor Piroli
Jurados: Mother Keiona Marciano (Paris), outros jurados a definir.
Serviço: Everything Silver and Blue Aftermath Ball Data: 01 de Março Horário: das 10h às 20h30 Valor do Ingresso: Gratuito Local de venda: Venda direto com a produção Classificação: Livre Duração: 10h
Título: Gala studio Gouveia Coach
Linguagem: Dança
Público alvo: Público apreciador de dança entre 5 e 95 anos
Sinopse/Resumo: Trechos de obras clássicas e coreografias contemporâneas e neoclássicas de novos coreógrafos, incentivando a criação de novos talentos e contribuindo para aperfeiçoamento no aprendizados dos alunos.
Ficha Técnica: Renata Gouveia – diretora e coreógrafa
Rayanna Goulart – assistente
Serviço: Gala studio Gouveia Coach Data: 01 de março de 2020 Horário: às 18h Valor do Ingresso: à definir Local de venda: direta com a produção (doação de contrapartida) Classificação: Livre Duração: 2h
Título: Festival Mulheres Empreendedoras
Linguagem: Dança
Público alvo: Público em geral
Sinopse/Resumo: Festival Mulheres Empreendedoras é um encontro de artistas, artesãs, designers, produtoras, empresárias e demais mulheres que atuam ou querem atuar na área da economia criativa. O evento, que será realizado nos dias 7 e 8 de março de 2020, visa encorajar negócios e iniciativas de lideranças artísticas femininas, por meio de oficinas, mostras, feira, rodas de conversa e palestras. Valorizando empreendedoras, impulsionando seus negócios, questionando padrões e transformando realidades através da afirmação da diversidade.
Essa iniciativa surge da parceria entre Centro Coreográfico da Cidade do Rio de Janeiro e CIEDS, Centro Integrado de Estudos e Programas de Desenvolvimento Sustentáveis. O evento acontece para conectar a arte e o empreendedorismo, tendo como principal protagonista, mulheres que realizam, trazendo para a prática discussões e reflexões a partir desse lugar de fala, diante dos diferentes espaços que elas ocupam, sejam na carreira, na arte, na sociedade, e na relação com o seu próprio corpo.
SOBRE OS REALIZADORES
O Centro Coreográfico da Cidade do Rio de Janeiro foi inaugurado em 2004, sendo o primeiro da América Latina, com aproximadamente 4.000m², foi projetado para criação, produção, desenvolvimento, intercâmbio, estudo, apresentação, documentação, memória e difusão da dança. Localizado no bairro da Tijuca, foi restaurado e adaptado para atender as necessidades e particularidades da dança. Desde que foi criado, aposta na pluralidade e diversidade que esta arte possui, com o compromisso de fazer com que as atividades oferecidas atendam e contemplem um público variado, desde crianças, jovens, adultos, 3ª idade e pessoas com deficiência. Estas atividades estão voltadas para iniciantes, estudantes de dança e artes, pesquisadores e profissionais da dança e interessados em geral. Sempre com foco em temas relacionados à dança, corpo, movimento e seus desdobramentos, criando assim ações que se apresentam em forma de apresentações de espetáculos, oficinas e/ou workshops, palestras e/ou mesas redondas, exibições de filmes, congressos e/ou eventos, entre outros.
O Centro Integrado de Estudos e Programas de Desenvolvimento Sustentável – CIEDS promove soluções sociais que geram mais renda, mais saúde, melhor educação, maior confiança no futuro e, acima de tudo, prosperidade. Acreditamos que cada pessoa possui os saberes e os potenciais para mudar suas vidas e comunidades. Há mais de vinte anos tem alcançado resultados que mudaram a vida de milhares de pessoas, criando oportunidades para quem mais precisa. Fizemos tudo isso construindo redes de parceiros estratégicos comprometidos com um Brasil melhor para todos.
PROGRAMAÇÃO
SÁBADO – 07/03
09h30 às 16h10 | Credenciamento
Recepção
10h às 12h30 | Criando e gerindo negócios inovadores
Sala Multiuso
Release: Aprenderemos o que é a ferramenta de modelagem de negócios mais famosa na atualidade, o Business Model Canvas e como usá-lo de forma a criar e gerir um negócio, independente do porte e do segmento, com uma visão inovadora para o mercado consumidor e posicionando de forma estratégica mediante a concorrência. O tema será abordado de uma forma simples e abordaremos os assuntos de acordo com o cotidiano do segmento dos participantes.
Facilitador: Adriana Vale
Profissional de Inteligência de Negócios, especializada em Planejamento estratégico de Marketing, Vendas e BI, ex-executiva de multinacionais no Brasil e EUA, com mais de 20 anos de experiência. Co-autora de um projeto de CRM apresentado no Vale do Silício, Mestre em Gestão pela Hodges University, EUA. Mentora de startups de programas consagrados no mercado brasileiro e americano, professora de pós-graduação, keynote speaker, business advisor e innovation officer para empresas de todos os portes.
13h às 17h | Feira de empreendedoras com apresentações artísticas
Loft
Empreendedoras Confirmados:
- Expositor 01 : Caroline Chic crochê ( Caroline Eulálio)
Confecção e venda de biquínis, moda feminina, acessórios e ecopads em crochê produzidos sob medida e sob encomenda, com linhas ecológicas e sustentáveis.
- Expositor 02 : Flora Cosméticos ( Aline)
A Flora Cosmética Artesanal é uma empresa que produz cosméticos com matéria-prima vegetal pura, sem adição de derivados de petróleos e sem a realização de testes em animais. Os produtos são liberados para todas as idades.
- Expositor 03: Thaís Ribeiro (Thais Ribeiro e Luiza Ferrari)
Design apaixonada pelo universo das mandalas, trabalha com customização e personalização de objetos, paredes e criação de quadros inspirados em mandalas e elementos da natureza. Trabalha com materiais como : Caneca, Prints, Mdfs, Marca páginas, Adesivos, Cadernos
- Expositor 04: ColetivA DELAS (Sophia Prado e Karla Soares)
A ColetivA DELAS é um Hub criativo que atua desde 2016 para inspirar, conectar e gerar oportunidades profissionais para mulheres e LGBTs, através da produção de eventos, do audiovisual e do estímulo ao empreendedorismo feminino. Criamos redes de colaboração com o objetivo de alinhar ideias potentes e transformá-las em projetos que contribuam para a inclusão, a diversidade e a equidade de gênero. Estamos em desenvolvendo do FREELAS, uma plataforma online que conecta, de forma descomplicada e segura, quem deseja contratar serviços prestados por mulheres da economia criativa a essas profissionais. Nessa rede de estímulo ao empreendedorismo feminino, realizamos encontros para compartilhar experiências, incentivar parcerias e, coletivamente, desenvolver soluções criativas.
- Expositor 05: Saranauê (Kora)
A Saranauê é uma produtora de eventos culturais que trabalha fortalecendo as potências territoriais, incentivando o consumo, conectando os empreendedores e criando oportunidades para artistas periféricos.
*Essa expositora é dj, vai ficar tocando músicas enquanto não rola atividades da feira
- Expositor 06: Moouve
Somos uma plataforma que visa criar empatia e movimentos para mulheres
Expositor 07: DNA
Atrações
- 14h às 14h20 – Fala sobre o Faz Acessível com Bárbara Santos e Isadora Machado
Gestado em 2019, a partir das vivências e experiências profissionais de Bárbara Azevedo e Isadora Machado, na área da inclusão, o Faz Acessível é uma plataforma digital que oferecerá um marketplace composto por serviços e produtos especializados para incluir públicos socialmente excluídos ou considerados fora dos padrões vigentes.
Como por exemplo, pessoas com deficiência, pessoas idosas, pessoas pretas, entre outras.
Nosso objetivo é ser uma comunidade-referência para todos que desejam mais qualidade e facilidade em suas experiências de consumo, venda e produção, ao acessar pessoas, produtos e serviços inclusivos.
- 14h30 às 15h30 – roda de crochê (Crocheteiras: Caroline Eulálio, Inês de Castro, Lara Martins)
Traga sua linha e agulha, vamos realizar um grande encontro aberto no qual costuraremos, ensinaremos e aprenderemos o trabalho artesanal enquanto bordarmos papos sobre “Corpo livre: aceitando quem eu sou e como sou”.
Participantes: Bianca Roxo, Catarina de Pinho Oliveira, Débora Carvalho Sarinho, Hercília Bispo Alves, Zaira Cabral Portugal - 15h30 às 15h40 – Fala sobre o Coletiva Delas e Freelas ( empresa de uma das expositoras)
Uma fala para falar o que é a plataforma e convocar a todas a conhecer mais indo ao stand
- 16h às 16h40 – Encontro de mulheres do futebol
O encontro visa reunir mulheres que têm curiosidade ou que já praticam e amam o esporte mais amado não só dos brasileiros como também das brasileiras! Bateremos um papo sobre a potência do futebol e da torcida feminina, a necessidade de uma maior divulgação e patrocínio para as esportistas, o acesso das mulheres nos estádios e nas profissões relacionadas ao esporte, e acima de tudo, o respeito e admiração pelo que já foi conquistado.
O papo será sendo mediado pela por representantes da DNA
13h às 15h | Atividades de capacitação
Estúdio 1 – Dança Contemporânea Popular
Release: Oficina de dança para despertar consciência e expressão através de princípios básicos de movimento, ritmos brasileiros e jogos de improvisação. Esta vivência oferece espaço para partilha, encontros e ativação da sabedoria pessoal de cada sujeito a partir de uma abordagem ecológica de educação corporal.
Facilitadora: Morena Paiva
Artista da cena, performer e educadora corporal, licenciada em Dança pela UniverCidade. Professora de dança e expressão corporal na Escola Técnica Estadual de Teatro Martins Penna (FAECTEC/RJ). Carioca de Irajá, zona norte do Rio, colabora com artistas, ativistas e mobilizadores locais e estrangeiros em projetos educativos e culturais, compartilhando saberes do movimento há 15 anos.
Midiateca – Gestão de Negócios
Release: Na gestão de um negócio é imprescindível que o empreendedor tenha uma visão geral das áreas da empresa e uma capacidade de analisar a organização de forma estratégica.
Neste workshop abordaremos: Os elementos e etapas essenciais para a estruturação de uma área comercial que seja centrada no cliente; Como ter sucesso na gestão estratégica de pessoas e na elaboração da estrutura organizacional do seu negócio; Que indicadores de desempenho são relevantes para a análise do seu negócio, O Marketing como um apoiador: como gestar essa área e as inúmeras informações que vêm a partir dele; Como elaborar de um planejamento financeiro; O que são os planejamentos estratégico, tático e operacional e a importância desses planejamentos para o seu negócio.
A facilitadora levará ferramentas de gestão comercial para aplicar de forma prática em seu negócio.
Facilitadora: Viviane Suhet
Pós-graduada em Gestão e Administração pela Harvard University, MBA em Varejo pela USP, MBA em Marketing Digital pela Facha e Graduação em Comunicação Social pela PUC|RJ.
Experiência consolidada no varejo e na indústria da moda, ocupando posições de liderança em empresas nacionais e marcas internacionais, nas áreas de vendas, marketing, estratégia, compras e direção executiva de negócios.
Saiba mais sobre a Viviane Suhet: https://www.linkedin.com/in/vivianesuhet/
15h às 17h | Atividades de capacitação
Estúdio 2 – Workshop de Diversidade do Corpo na Dança – A arte de dançar afro
Release: Reescrever conceitos de uma estética que nos foi negada a todo instante e que sempre esteve presente em nossos CORPOS trazendo como fio condutor, a presença da mulher como símbolo de poder sócio religioso e os valores da fertilidade.
Facilitadora: Eliete Miranda
Atua desde 1986 rememorando a tradição e com foco na manutenção cultural de matriz africana no Brasil. Conta com um programa de formação, capacitação e treinamento, por meio da formação de polos em diferentes lugares. Eliete deseja que a dança afro seja reconhecida mundialmente e que o corpo negro seja entendido como um ato político, sempre em busca de sua ancestralidade e sua contemporaneidade. Que possamos recriar símbolos da memória trazendo dos nossos ancestrais a essência do movimento.
Midiateca – Whorkshop de Gestão de Pessoas
Release: Conversa sobre perfis comportamentais no trabalho, como identifica-los e promover uma comunicação mais assertiva entre a equipe.
Facilitadora: Lívia Fercozzi
Psicóloga formada pela Universidade Federal Fluminense; Mestre em Psicologia do trabalho e das organizações pela Universidade de Bruxelas, na Bélgica; Pós Graduada em Psicologia Analítica pelo Instituto Junguiano do Rio de Janeiro; Membro da Sociedade Brasileira de Coaching (SBCoaching) e especialização em Coaching de Carreira pelo IMSCoaching; Formação em Programação Neurolinguística (PNL) e ThetaHealing. Tendo experiência de 9 anos como professora do módulo de Gestão Organizacional com foco em Pessoas do Shell Iniciativa Jovem do CIEDS e 13 anos de Recursos Humanos com foco em desenvolvimento e gestão de talentos, como também experiência em empresas de grande porte, multinacionais e ONGs.
14h às 16h | Exibição de produção audiovisual com rodas de conversa sobre os temas abordados
Sala Multiuso
Debates conduzidos pelo olhar de mulheres marcantes no cenário das artes do Rio de Janeiro na condução da criação de trabalhos concebidos entre as linguagens do cinema e da dança.
Nomes confirmados: Katya Gualter – Diretora da Escola de Educação Física e Desporto da UFRJ. Doutora em Artes da Cena pela UNICAMP e Mestre em Tecnologia Educacional pela UFRJ. Apresentará parte da pesquisa “Poéticas no cotidiano sob olhares de Pomba-Gira: experimentações corpo-câmera”.
Taíla Borges: Estudou Eventos e Produção Cultural na Escola Técnica Estadual Adolpho Bloch, Dança na UFRJ e Cinema na Escola Darcy Ribeiro. Na área do audiovisual produziu videodanças, videomappins e alguns curta-metragens, especializando-se também em videografismo e estudos cinematográficos.
Andressa Hygino: mulher negra e periférica. Mora no bairro Parque Anchieta – zona norte do Rio de Janeiro. É bacharel em Cinema e audiovisual (UFF) e mestranda em filosofia (PUC-Rio). Tem formação complementar em Artes Visuais (EAV – Parque Lage) e fotografia (CUFA– Madureira). Atuou como Assistente de direção no filme Corpos Invisíveis (2019) e Interiores (2019). Através do programa Juventude Empreendedora, criou o projeto Cinelab Infantil. (confirmada apenas do dia 07/03 sábado)
17h | Mostra de Dança
Teatro Angel Vianna
- Yabá
Release: Feminina das águas férteis. Feiticeira que transforma as formas e encanta. Poder feminino da criação que dança a alquimia do mundo. Nova, velha, sábia mulher. Benção Yabá!
Serviço:
Linguagem: Dança
Duração: 15 minutos
Realização: NUDAFRO Cia de Dança Contemporânea da UFRJ – Direção: Tatiana Damasceno
- Memórias de uma Maré Cheia / Thais Ayomide
Release: Preto é ‘ofò’, ‘ofò’ é palavra e palavra constitui memória. Esse é um trabalho sobre memórias, repito: ESSE É UM TRABALHO SOBRE MEMÓRIAS. Essa composição discute os processos de resiliência que o corpo negro constrói através da memória das nossas mães, utilizando a fotografia e a poesia como condutores na construção da dialética e ressignificando os processos acadêmicos que não contemplam o corpo preto. No palco unimos as narrativas de nossas mais velhas presentificadas em nossos corpos, corpos tambores, corpos gritos, corpos memórias…corpos poesias.
Serviço:
Linguagem: Dança
Duração: 20 minutos
Realização: Thais Ayomide
- Deslocamento até o não tempo
Release: Deslocamento até o não tempo cria atravessamentos sob as possíveis óticas do tempo e sua ausência. A interação proposta dita as infinitas formas de se relacionar dentro de um tempo que pode ser súbito, esgarçado ou inexistente. Cria-se uma interdependência entre os corpos que imprimem suas particularidades um no outro gerando contrastes, tensões, delimitando espaços e estabelecendo conexões de afeto ou desafeto. Abordamos a percepção do presente como uma vivência real do instante em que nos conectamos com a experiência de um corpo que está constantemente estabelecendo relações com o espaço, com o tempo e com o outro.
Serviço:
Linguagem: Dança
Duração: 9 minutos
Realização: Juliana Angelo
- A mulher e o simbólico
Release: A História fala sobre uma mulher que vem a procura de seu objetivo principal que é a dança e a Dança Afro, chegando ao local ela encontra vários problemas e tropeços mas, continua na sua batalha empreendendo na cultura afro através dos movimentos espontâneos pessoais e coletivos, valorizando e fortalecendo a auto estima; trazendo no Corpo a Ancestralidade como traço civilizatório; estimulando seu empreendedorismo e dos participantes de suas aula; estabelecendo um espaço de troca de informações e construção de conhecimentos com seus parceiros.
Serviço:
Linguagem: Dança
Duração: 10 minutos
Realização: Eliete Miranda
DOMINGO – 08/03
11h30 às 16h | Credenciamento
Recepção
12h às 14h | Atividades de capacitação
Estúdio 1 – Palestra Captação Alternativa de Recursos
Release: A Palestra visa dar dicas básicas para quem tem uma ideia de negócio ou projeto mas não sabe como sair do lugar para realizar. A palestrante ensina, de maneira muito prática e dinâmica, como identificar e enfrentar problemas socioambientais, através de soluções criativas, e estimula o participante a sair do lugar para escrever o seu projeto e se planejar para captar recursos.
São 120 minutos de muitos insights e inspiração que fazem qualquer pessoa interessada, no mínimo, “sair da caixinha” e botar pra empreender.
Facilitadora: Raquel Motta
Graduada e licenciada em Pedagogia, pela UERJ, iniciou a sua carreira como produtora cultural, em 2002, onde trabalhou na realização de eventos de pequeno e grande porte. Foi Analista de projetos na CUFA – Central Única das Favelas, entre 2008 e 2010, e no mesmo período, Parecerista da Lei Estadual de Incentivo à Cultura do Rio de Janeiro. Atualmente é Blogueira e compartilhar conteúdos sobre artesanato sustentável, faça você mesmo e o seu estilo de vida como empreendedora para mais de 100 mil seguidores nas redes sociais. Raquel Motta é palestrante, no segmento de terceiro setor, co-fundadora e coordenadora do Instituto Musiva, empresária, no ramo de artesanato e Consultora de projetos, sociais, culturais e esportivos, para instituições do terceiro setor e empresas privadas. Criadora e coordenadora, também, da Petit Biscuit, um negócio de impacto social que promove a confeitaria artesanal para estimular o afroempreendedorismo na Baixada Fluminense.
Raquel Motta, nasceu e foi criada na favela de Vigário Geral onde teve um encontro com a arte e a cultura, após passar pelo trauma da chacina ocorrida, no local, em 1993 e fez desse abalo emocional o principal e maior motivo para lutar pela transformação social no Brasil.
Midiateca – Whorkshop sobre Branding
Release:
Facilitador: ( à confirmar)
14h às 16h | Atividades de capacitação
Estúdio 2 – Workshop Danças Populares: corpo, terra e trabalho
Release: Vivência em danças populares a partir da pesquisa de movimento oriunda de manifestações que estabelecem suas construções artísticas e sociais baseada nas relações de trabalho.
Facilitadora: Jessica Lima, nome artístico Ibis Lima
É bacharela em Dança/UFRJ, cursando mestrado em Dança/UFRJ, atualmente é professora de dança da EJA EPSJV/FIOCRUZ. Atuou como bailarina intérprete da Companhia Folclórica do Rio – UFRJ (2012- 2018). Trabalhou como Arte- Educadora em projetos sociais nas comunidades da Mangueira e Salgueiro. Dentre os trabalhos de maior expressão estão os Festivais Internacionais de Folclore: Porto Alegre (2012); México (2013); Itália (2013); Polônia (2014).
Midiateca– Palestra sobre Gestão de Carreira
Release: Na roda de conversa “Gestão e Você”, Rafaela Bastos falará sobre suas experiências profissionais e como um olhar gerencial sobre nossas carreiras é importante. A dinâmica apresentará práticas e ferramentas facilitadoras para o seu gerenciamento de carreira.
Facilitador: Rafaela Bastos
Graduada em Geografia pela UERJ, especialista em Gerenciamento de Projetos pela FGV, Pós-Graduada em Economia Comportamental pela ESPM e Master em Branding – Istituto Europeo di Design/IED-Rio. Atua como geógrafa por mais de 13 anos, com experiências em sistemas de informações geográficas, análises espaciais e territoriais no setor energético para licenciamento ambiental. Na gestão pública, atuou com planejamento estratégico, portfólio e gestão de operação de cidade em governos. Nas Olimpíadas e Paralimpíadas coordenou o planejamento e a operação de conservação da cidade do Rio de Janeiro. Tem desbravado oportunidades de Branding para o setor público e, atualmente, como gestora pública, exerce a função de Economista Comportamental para Políticas Públicas coordenando os projetos da primeira Unidade de Nudge governamental do país, a NudgeRio.
Durante 23 Carnavais foi Passista e Musa da Mangueira e, nesta trajetória, apresentou programas de televisão, realizou seminários e rodas de conversa, foi colunista da Turma da Coluna do Ancelmo Góis, se tornou uma das referências na pauta sobre Feminismo e Carnaval, notadamente conversando sobre a objetificação da mulher passista, resultado de sua pesquisa embrionária, pela qual foi condecorada com a Medalha Rui Barbosa, um mérito para as personalidades que contribuem com a cultura do país. Hoje implementa o projeto de Branding na Estação Primeira de Mangueira, o qual desenvolveu em sua formação no IED-Rio.
12h às 16h | Feira de empreendedoras com apresentações artísticas
Loft
Empreendedoras Confirmados:
- Expositor 01 : Ateliê Efeitos Viana – (Ana Carolina Viana + acompanhante)
Roupas bordadas em pedraria (https://www.instagram.com/p/B8O6i71lnWy/?igshid=13jjw128hnwu3)
- Expositor 02 : Flora Cosméticos ( Aline + acompanhante)
A Flora Cosmética Artesanal é uma empresa que produz cosméticos com matéria-prima vegetal pura, sem adição de derivados de petróleos e sem a realização de testes em animais. Os produtos são liberados para todas as idades.
- Expositor 03: Thaís Ribeiro (Thais Ribeiro e Luiza Ferrari)
Design apaixonada pelo universo das mandalas, trabalha com customização e personalização de objetos, paredes e criação de quadros inspirados em mandalas e elementos da natureza. Trabalha com materiais como : Caneca, Prints, Mdfs, Marca páginas, Adesivos, Cadernos
- Expositor 04: ColetivA DELAS (Sophia Prado e Karla Soares)
A ColetivA DELAS é um Hub criativo que atua desde 2016 para inspirar, conectar e gerar oportunidades profissionais para mulheres e LGBTs, através da produção de eventos, do audiovisual e do estímulo ao empreendedorismo feminino. Criamos redes de colaboração com o objetivo de alinhar ideias potentes e transformá-las em projetos que contribuam para a inclusão, a diversidade e a equidade de gênero. Estamos em desenvolvendo do FREELAS, uma plataforma online que conecta, de forma descomplicada e segura, quem deseja contratar serviços prestados por mulheres da economia criativa a essas profissionais. Nessa rede de estímulo ao empreendedorismo feminino, realizamos encontros para compartilhar experiências, incentivar parcerias e, coletivamente, desenvolver soluções criativas.
- Expositor 05: Saranauê (Kora)
A Saranauê é uma produtora de eventos culturais que trabalha fortalecendo as potências territoriais, incentivando o consumo, conectando os empreendedores e criando oportunidades para artistas periféricos.
*Essa expositora é dj, vai ficar tocando músicas enquanto não rola atividades da feira
Expositor 06: Kinah Boutique Afro (Mirian dos Anjos)
Marca de vestuário feminino e masculino, fundada em outubro de 2018. Comercializamos roupas feitas em tecidos africanos, com uma nova proposta de moda afro. Com corte e desenhos diferenciados.
- Expositor 07: Moouve
Somos uma plataforma que visa criar empatia e movimentos para mulheres
Expositor 08: DNA
Atrações:
- 14h às 14h10 – Fala sobre o Coletiva Delas e Freelas ( empresa de uma das expositoras)
Uma fala para falar o que é a plataforma e convocar a todas a conhecer mais indo ao stand
- 14h15 – Apresentação Artística – Aquilo que eu nunca te disse com Hágata Pires
Sinopse: Aquilo que eu nunca te disse é uma performance autoral e coletiva dentro de uma mesma perspectiva. Tratamos de memórias e vivências coletivas de mulheres negras. A partir do livro Insubmissas lágrimas de mulheres, percebemos as repetições e desvios dessas vivências e buscamos nelas, nossas perspectivas para essas experiências. O trabalho se divide em três partes, neste evento apresentaremos a segunda parte que chamamos “percepção”. A pergunta disparadora é “qual a razão para silenciarmos nossas vivências?”.
Serviço:
Linguagem: Performance
Duração: 10 minutos
Currículo resumido
Hágata Pires é bacharel em Dança pela UFRJ, mestre em sociologia pela UBI (universidade da Beira Interior /Portugal). Artista independente e pesquisadora do corpo, suas influências passam pela dança teatro na da Cia de Atores e bailarinos Adolpho Bloch, pelo funk como performance através do trabalho desenvolvido no núcleo de MobiCatena, na dança contemporânea, destacando o trabalho supervisionado “poética do fluxo”, supervisionado por Maria Alice Poope. Atualmente pesquisa a dança popular como performance artística.
- 14:30 às 15h10 – O Empoderamento da Mulher no mercado da Educação Física: da escola à sociedade. Participantes – Bianca Roxo, Danielli Mello, Márcia Albergaria, Rossana Plugliese, Sheila Duarte, Fernanda Maia )
- 15h20 às 16h – Pocket Show com krika – apresentação de música
Com a música transpirando por seu poros, Krika se faz presente nos palcos desde aos 16 anos, quando mostrou seu talento no programa Caldeirão do Hulk. Depois disso, aos 18 brilhou no festival de novos talentos (Niterói) e em 2019 com 20 anos entrou para Saranauê, onde se tornou artista volante com foco de levar sua voz inigualável para todos os deste mundo
14h às 16h | Exibição de produção audiovisual com rodas de conversa sobre os temas abordados
Sala Multiuso
Debates conduzidos pelo olhar de mulheres marcantes no cenário das artes do Rio de Janeiro na condução da criação de trabalhos concebidos entre as linguagens do cinema e da dança.
Nomes confirmados: Katya Gualter – Diretora da Escola de Educação Física e Desporto da UFRJ. Doutora em Artes da Cena pela UNICAMP e Mestre em Tecnologia Educacional pela UFRJ. Apresentará parte da pesquisa “Poéticas no cotidiano sob olhares de Pomba-Gira: experimentações corpo-câmera”.
Taíla Borges: Estudou Eventos e Produção Cultural na Escola Técnica Estadual Adolpho Bloch, Dança na UFRJ e Cinema na Escola Darcy Ribeiro. Na área do audiovisual produziu videodanças, videomappins e alguns curta-metragens, especializando-se também em videografismo e estudos cinematográficos.
16h | Mostra de Dança
Teatro Angel Vianna
- Yabá
Release: Feminina das águas férteis. Feiticeira que transforma as formas e encanta. Poder feminino da criação que dança a alquimia do mundo. Nova, velha, sábia mulher. Benção Yabá!
Serviço:
Linguagem: Dança
Duração: 15 minutos
Realização: NUDAFRO Cia de Dança Contemporânea da UFRJ – Direção: Tatiana Damasceno
- Memórias de uma Maré Cheia
Release: Preto é ‘ofò’, ‘ofò’ é palavra e palavra constitui memória. Esse é um trabalho sobre memórias, repito: ESSE É UM TRABALHO SOBRE MEMÓRIAS. Essa composição discute os processos de resiliência que o corpo negro constrói através da memória das nossas mães, utilizando a fotografia e a poesia como condutores na construção da dialética e ressignificando os processos acadêmicos que não contemplam o corpo preto. No palco unimos as narrativas de nossas mais velhas presentificadas em nossos corpos, corpos tambores, corpos gritos, corpos memórias…corpos poesias.
Serviço:
Linguagem: Dança
Duração: 20 minutos
Realização: Thais Ayomide
- Deslocamento até o não tempo
Release: Deslocamento até o não tempo cria atravessamentos sob as possíveis óticas do tempo e sua ausência. A interação proposta dita as infinitas formas de se relacionar dentro de um tempo que pode ser súbito, esgarçado ou inexistente. Cria-se uma interdependência entre os corpos que imprimem suas particularidades um no outro gerando contrastes, tensões, delimitando espaços e estabelecendo conexões de afeto ou desafeto. Abordamos a percepção do presente como uma vivência real do instante em que nos conectamos com a experiência de um corpo que está constantemente estabelecendo relações com o espaço, com o tempo e com o outro.
Serviço:
Linguagem: Dança
Duração: 9 minutos
Realização: Juliana Angelo
- A mulher e o simbólico
Release: A História fala sobre uma mulher que vem a procura de seu objetivo principal que é a dança e a Dança Afro, chegando ao local ela encontra vários problemas e tropeços mas, continua na sua batalha empreendendo na cultura afro através dos movimentos espontâneos pessoais e coletivos, valorizando e fortalecendo a auto estima; trazendo no Corpo a Ancestralidade como traço civilizatório; estimulando seu empreendedorismo e dos participantes de suas aula; estabelecendo um espaço de troca de informações e construção de conhecimentos com seus parceiros.
Serviço:
Linguagem: Dança
Duração: 10 minutos
Realização: Eliete Miranda
Link de inscrições: http://bit.ly/festivalmulheres
Ficha Técnica: Organização – CIEDS e Centro Coreográfico
Serviço: Festival Mulheres Empreendedoras Data: 7 e 8 de março Horário: 9h às 20h Valor do Ingresso: Gratuito Local de venda: inscrições online do site do CIEDS para oficinas e ingresso gratuito para espetáculos https://www.sympla.com.br/festival-mulheres-empreendedoras__786030?fbclid=IwAR3Ngs3LQf0QgvG1G-iYot-pWCTxxrvHkrkex1nlw0qyOe3sYHbh37pRaOs Classificação: Livre Duração: 2 dias
Título: Rio Dance Lab
Linguagem: Dança
Público alvo: Dançarinos de 12 a 50 anos
Sinopse/Resumo: O Rio Dance Lab é um evento dedicado às danças urbanas idealizado em 2018 por Rodrigo Soninho. Em 20 anos de carreira vivenciou diversas experiências e em 2008 foi apresentado a um formato inovador de eventos,os Kemps,através do convite para lecionar o International Street Dance Kemp na República Tcheca,um evento com dias de duração reunindo dançarinos de todo o mundo. Desde então vem acompanhando o crescimento da cena das danças urbanas difundidas em larga escala através da internet e dos workshops que se tornaram mais comuns no Brasil. Ao ver esse processo identificou a ausência de uma voz mais representativa da nova geração e isso levou a querer fomentar esse diálogo artístico em um evento. Assim nasceu o Rio Dance Lab.O evento tem como principais intenções unir as gerações de dançarinos a fim de criar um intercâmbio técnico e ideológico visando criar novas possibilidades artísticas e pedagógicas em um encontro entre a nova e a velha escola e estar disponível a valores acessíveis assim possibilitando que o máximo de pessoas tenham acesso ao conhecimento disponibilizado no evento. O evento está indo para sua sétima edição e em suas primeiras seis edições reuniu profissionais de altíssimo nível do cenário nacional e foi sucesso de público.
Cronograma:
13 de Março
Teatro Angel Vianna
Das 20hrs as 21hrs e 30min-Noite de abertura com cias convidadas
14 de Março
Estudio 1
Das 9hrs as 12hrs-Lab Class Bonde do Jack
Das 13hrs as 14:15hrs-Laissy Tavares
Das 14:15hrs as 15:30hrs-José Rodrigues
Das 15:30hrs as 16:45hrs-Tago Oli
Das 16:45hrs as 18:00hrs-Mayara Muller
Teatro Angel Vianna
Das 19:00hrs as 21:00hra-Showcase
15 de Março
Estudio 1
Das 9hrs as 12hrs-Lab Class Maddhulk Fam
Das 13hrs as 14:15hrs-Olye Sousa
Das 14:15hrs as 15:30hrs-Fernando Araújo
Das 15:30hrs as 16:45hrs-Filipi Escudine
Das 16:45hrs as 18:00hrs-Mayara Muller
Teatro Angel Vianna
Das 19:00hrs as 21:00hrs-Batalha All Styles
Ficha Técnica: Direção geral: Rodrigo Soninho
Produção: Beatriz Perez e Juliana Pontigo
Serviço: Rio Dance Lab Data: 13 a 15 de março Horário: 13/03 - Abertura às 20h | 14/03- Showcase às 19h | 15/03 - Batalha às 19h | 14 e 15/03 - Aulas de 9h às 18h | Valor do Ingresso: Ingresso para os espetáculos dos dias 13 e 14 de Março R$40 | Ingresso para a batalha R$10 | Inscrição Dance Class Lote promocional-R$50, Lote 1- R$70, Lote 2- R$90, No dia- R$100, Dia avulso-R$60 | Inscrição Lab Class Lote 1-R$30, Lote 2-R$40, No dia-R$50 Local de venda: Bilheteria do Centro Coreográfico a partir das 15h no dia do evento Classificação: 12 anos Duração: 1h30 Informações: soninhoxstyle@gmail.com
Título: CONVERSAS COREOGRÁFICAS
Linguagem: Dança
Público alvo: Pessoas interessadas por dança e/ou pelas temáticas apresentadas pelos espetáculos: Violência doméstica e Violência e abuso sexual na Infância e como isso se reflete na vida adulta.
Sinopse/Resumo: CONVERSAS COREOGRÁFICAS propõe a apresentação de duas obras selecionadas do repertório de dez anos do Coletivo Flores: “PENHA: um ensaio sobre violência doméstica” e ” O Último Bicho de Pelúcia”. Serão uma sessão diária de cada espetáculo, uma oficina de “Dança Narrativa”, com a Coreógrafa Taís Vieira e uma Roda de Conversa sobre Acessibilidade na Dança, com Dilma Negreiros, Mestre em Comunicação Acessível.
SOBRE O COLETIVO FLORES
O Coletivo desenvolve o fazer coreográfico a partir de uma linguagem de dança experimental, orientada pelas danças urbanas em contato com diferentes estéticas de movimentos naturais como correr, andar, sentar, pular…
O grupo é dirigido pela coreógrafa Taís Vieira, que desenvolve suas obras a partir de influências do cinema, capoeira, livros e linhas estéticas como o ballet clássico, jazz, sapateado e outros. Criando assim, uma estrutura através de narrativas coreográficas alicerçadas por algum tema.
Fundado em 2009, o Coletivo desenvolveu um estudo das Danças Urbanas para o corpo feminino que anteriormente era muito masculinizado. A partir dessas pesquisas nasceu já circulando em cenário profissional internacional o “Coletivo Flores”, Cia de dança integrada ao CIEMH2 Núcleo Cultural. Sua primeira formação se deu a partir do intercâmbio entre a França e o Brasil em um trabalho proposto só com mulheres realizando turnê pela França, Brasil e Equador. Em 2011, decide ampliar seu conceito de criação e torna-se uma cia mista, onde o corpo feminino ainda é objeto de estudo dentro das linhas das danças urbanas, mas este passa a ser reconhecido sem nenhuma distinção de gênero. A partir de então, circula com seus espetáculos em diferentes cenários da dança a fim de divulgar sua linguagem corporal experimental em Dança.
O Coletivo Flores integra o quadro profissional do CIEMH2 Núcleo Cultural, Associação Não governamental, Sem Fins Econômicos, de Utilidade Pública Municipal, Ponto de Cultura de Macaé/RJ que prima pela formação na área cultural, com foco no público alvo de crianças, adolescentes, jovens e adultos. Obtendo resultados significativos com a formação de grupos profissionais na área de Dança, Música, Audiovisual e Produção Cultural. Muitos deles tornaram-se independentes, alcançando a autonomia tão desejada por muitos profissionais da área cultural. Com esses jovens talentosos a instituição venceu inúmeros editais, recebeu vários prêmios, apresentou-se no Brasil e em diversos países da Europa e América Latina.
Site do Proponente: https://www.ciemh2.com/
Site do Coletivo Flores: https://www.coletivoflores.com/
SOBRE AS OBRAS
“CONTOS COREOGRÁFICOS” é um projeto idealizado para apresentar diferentes temas em forma de coreografias. É uma provocação facilmente reconhecida nas obras da coreógrafa Taís Vieira. Sua marca antes relacionada como expressiva e forte por abordar temas violentos, exige hoje cada vez mais um olhar criativo e literário para um corpo investigativo, muitas vezes observado como um “corpo diário”. Neste caso, pessoas que tem marcas expressivas impressas em seu viver dividem com outros, temas fortes construídos pela licença poética de fazer uma obra coreográfica provocante e reflexiva.
Essa licença poética de fazer dança como quem faz cinema permite ao COLETIVO FLORES propor um passeio coreográfico em forma de conto para abordar um tema,
surgindo assim os espetáculos.
Espetáculo “PENHA, um ensaio sobre violência doméstica”.
(https://www.youtube.com/watch?v=In5RMRw0Wvc)
“PENHA” tem como norte de criação a pesquisa realizada, com base na Lei
Maria da Penha, sobre fatos e relatos reais de violência contra a mulher.
– “Gosto de ver você chorando, você fica mais bonita”.
Ver beleza nas lágrimas de quem sofre é uma tortura que justifica o “poeta agressor”. Mas aquela parte da peça encolhida no canto da casa, já nem percebe as palavras de “elogio”, já não se sente bonita nem quando sorri e suas lágrimas já não são apenas dos olhos, sua alma vai saindo dela como se fosse um sopro do que imaginava que seria sua vida. De repente ela está de volta, não inteira, mas em muitas partes como um belo mosaico.
Espetáculo “O ÚLTIMO BICHO DE PELÚCIA”
(https://www.youtube.com/watch?v=MWE7Io8ydLI)
O conto “O ÚLTIMO BICHO DE PELÚCIA” tem como norte de criação a pesquisa
realizada com adultos que na infância passaram por assédio/abuso sexual.
Conta sobre adultos que precisam romper com medos e lembranças que confundem
as memórias de uma infância atropelada por abusos. Para alguns parece que nada
aconteceu, pois, o trauma provoca certo conflito entre realidade e fantasia, para outros o dia a dia provoca alarmes e sensações da experiência que não conseguem ficar no passado.
Entre poesia e a realidade das histórias pesquisadas, colocamos na arte um papel fundamental de discussão sobre o tema a fim de provocar e ser provocado na busca de um viver mais gentil.
- Cronograma
Dia 21 (sábado)
Oficina: Dança Narrativa
Horário: – Das 16 às 18h
Espetáculo “Penha: um ensaio sobre violência doméstica”
Horário: 20h
Dia 22 (domingo)
Horário: – 18 horas
Espetáculo “O último bicho de pelúcia”
Logo após o espetáculo o Coletivo conduzirá uma Roda de Conversa: Acessibilidade na Dança
Ficha Técnica: Direção e Concepção – Taís Vieira
Coreografia – Coletivo Flores
Intérpretes – Daniele Morethe, Lorena Bittencourt, Josiane Sueiros, Joyce Pacheco, Luiz Philipe Spranger, Luize Pessanha, Rafael de Souza, Renato Mota, Thiago Morethe.
Trilha Sonora – Autores Diversos / Colagem Musical – Taís Vieira
Produção: Dilma Negreiros / CIEMH2 Núcleo Cultural
Informações:
Serviço: CONVERSAS COREOGRÁFICAS Data: 21 e 22 de março Horário dos espetáculos: sábado às 20h e domingo às 18h no Teatro Angel Vianna Valor do Ingresso: espetáculos R$30 (inteira) e R$15 (meia) Oficinas: R$40 Local de venda: Bilheteria do Centro Coreográfico a partir das 15h nos dias do eventos e na plataforma online Classificação: 12 anos Duração: 2 dias. Cada espetáculo tem duração de 50 min.
Título: Plataforma Dança Intercâmbio
Linguagem: Dança
Público alvo: Bailarinos, Estudantes de Dança, Professores, Apreciadores da Dança, a partir de 14 anos
Sinopse/Resumo: Plataforma Dança Intercâmbio – Workshops de Ballet Clássico com Chiara Ajkun (Itália/NYC) e Sylvia Barreto (Brasil) e de Dança Moderna com Andrea Raw e Rita Serpa. Serão oferecidas 10 bolsas de estudo internacionais e 5 bolsas para o II Congresso Panamericano de Dança Moderna.
Chiara Ajkun é Ex Primeira Bailarina do Royal Ballet de Londres, Doutora em Medicina da Dança por Harvard (EUA), além de fundadora e diretora artística do Ajkun Ballet Theatre de Nova York, EUA. Ministrará oficinas de Ballet Clássico Intermediário, Avançado e Coreografia, além de oferecer 10 bolsas internacionais para os participantes dos Workshops.
Andrea Raw é Idealizadora e Diretora Artística do Congresso Brasileiro de Dança Moderna, agora Panamericano. Formada pela Martha Graham School de NY. Estará ministrando Workshops de Técnicas de Lester Horton e de Martha Graham, além de oferecer bolsas para a próxima edição do evento, em Junho de 2020.
Sinopse/resumo (espetáculo): “Chico, Canto e Corpo” – Espetáculo da Cia Dança 3/Andrea Raw que terá a sua temporada de Estreia. Uma colaboração de Andrea Raw e da Pianista e Cantora Clarice Gonzallez. 10 Canções de Chico Buarque, interpretadas por Clarice Gonzallez, coreografadas por Andrea Raw e dançadas pelo elenco da Cia Dança 3/Andrea Raw. Videodanças de Orlando Ávila serão projetados durante o espetáculo.
Ficha Técnica: Andrea Raw Iracema – Direção Artística, Produtora e Professora
Denise Acquarone – Coordenação de Produção
Chiara Ajkun – Professora Internacional
Sylvia Barreto – Professora Nacional
Rita Serpa – Professora Nacional
Cia Dança 3/Andrea Raw – Bailarinos do Espetáculo
Serviço: Plataforma Dança Intercâmbio Data: cursos de 26 a 29 de Março de 2020 a partir das 9:30h Espetáculo Chico, Canto e Corpo dias 27 e 28 de março às 20:00 e dia 29 de março às 18:00 Valor do Ingresso: espetáculo R$30 inteira, R$15 meia Para valores dos cursos escrever para andrearaw@gmail.com Local de venda: Bilheteria do Centro Coreográfico a partir das 15h nos dias do espetáculo Classificação: Espetáculo 12 anos Duração: Espetáculo 50 min.
